# 2023当代艺术之旅第一站：新加坡

URL: https://www.shicheng.news/v/2xvPK
Published: 2023-01-13
Source: 狮城新闻

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137207.avif?1679320083)





![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137208.avif?1679320083)





上：ART SG的举办地滨海湾金沙会展中心

下：ART SG展览现场 

今年1月12日至15日，首届新加坡艺博会（ART SG）在新加坡的滨海湾金沙会展中心举行。新加坡，成为一大批圈内从业者的2023“艺术之旅第一站”。

即使是和2022年参展商数量稍有恢复的香港巴塞尔展会，或是和反应热烈的第一届首尔弗里兹展会相比，首届ART SG的参与度也丝毫不逊色，一共吸引了来自30多个国家的150家画廊参加，是新加坡乃至亚太地区规模最大的艺术博览会。

对来自中国的画廊从业者、艺术爱好者来说，这也是疫情3年来首趟往返都不用隔离，“非常丝滑的艺术之旅”。共有15家来自中国内地的画廊现身新加坡，包括上海的香格纳画廊、没顶画廊、德玉堂画廊、 LINSEED，以及北京的当代唐人艺术中心、马刺画廊、墨斋等。

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137209.avif?1679320082)





最近社交媒体上很火的公共艺术作品《瞬时》，出自新加坡国立美术馆策划的“Light to Night 2023: Here and Now”项目展览现场 

图片来自新加坡国家美术馆

除新加坡艺博会外，持续深耕东南亚本土艺术的第5届S.E.A. Focus展会在1月6日至15日在新加坡举办。同期，城中还有数十家公立艺术馆、博物馆，和画廊、私人艺术机构，推出新展及上百场公共艺术活动，很多机构虽然年轻，但是先锋、个性鲜明。**以下是我们精选的10个新加坡艺术打卡点。** 

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137210.avif?1679320082)





**新加坡国家美术馆**

**（National Gallery Singapore）**

2015年开馆 

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137211.avif?1679320082)





![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137212.avif?1679320081)





新加坡国家美术馆‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍ © Darren Soh 

图片来自新加坡国家美术馆‍‍

2015年开馆的新加坡国家美术馆坐落于市中心。美术馆的建筑由政府大厦和最高法院大厦两栋建筑改建而来，总占地面积达到64,000平方米。从筹备、改造到最终开馆，国家美术馆一直受到各界的关注。2015年，开幕仅仅两周，美术馆就迎来了超过17万访客。

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137213.avif?1679320081)





![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137214.avif?1679320080)





“Light to Night 2023: Here and Now”展览现场

摄影：Joseph Nair, Memphis West Pictures‍

图片来自新加坡国家美术馆 

2016年，为了庆祝美术馆开馆一周年，新加坡国家美术馆组织了第一届Light to Night艺术节的雏形。2018年，第二届Light to Night回归，并发展得更加完整，不但有策展主题“色彩感知”（Colour Sensations），还委任了包括teamLab在内的先锋艺术家团体进行创作。

2023年新加坡艺术周期间，Light to Night艺术节再度重磅回归，国家美术馆围绕主题“此刻此地”（Here &amp; Now），联合了亚洲文明博物馆、滨海艺术中心、维多利亚剧院与音乐厅等机构共同呈现了一系列灯光艺术装置和艺术活动。

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137215.avif?1679320080)





![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137216.avif?1679320080)





Atelier Sisu，《瞬时》

“Light to Night 2023: Here and Now”展览现场

摄影：Joseph Nair, Memphis West Pictures

图片来自新加坡国家美术馆 

在国家美术馆前的草坪上，澳大利亚艺术团队Atelier Sisu创作了大型装置《瞬时》（Ephermeral）。这些略微反光的巨大彩色圆球，宛如阳光下的气泡，却又比脆弱的泡沫更加长久，带给观众沉浸而梦幻的体验。

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137217.avif?1679320080)





菲利斯·弗兰克，《脉搏》‍ 

“Light to Night 2023: Here and Now”展览现场

摄影：Joseph Nair, Memphis West Pictures

图片来自新加坡国家美术馆 

除了装置，夜间投射在这些艺术机构外墙上的投影，也是艺术节的重要组成部分，风格迥异的创作投射在古典的建筑表面，带给观众一种穿越时空的错觉。其中，在维多利亚剧院的外墙上，厄瓜多尔艺术家菲利斯·弗兰克（Felix Frank）带来了作品《脉搏》（Pulse）。除了黑白的灯光纹理，弗兰克还为作品加上了背景音，音调所在的432赫兹，被认为具有疗愈、使人平静的作用。

**新加坡艺术科学博物馆**

**（ArtScience Museum）**

2011年创立 

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137218.avif?1679320079)





位于滨海湾金沙的艺术科学博物馆 

在ART SG的举办地滨海湾金沙，有一座外形像莲花一样的特别建筑，和滨海湾金沙酒店交相呼应，它就是2011年成立的新加坡艺术科学博物馆。建筑本身由著名建筑师摩西·萨夫迪（Moshe Safdie）打造。作为新加坡首个艺术与科技结合的博物馆，开幕当天，新加坡总理李显龙亲自到场举行揭幕仪式。

整个博物馆分21个展厅，展厅面积达到6000平方米。自开幕以来，艺术科学博物馆与世界各地的知名博物馆、美术馆、艺术机构合作，带来高质量的展览。比如2012年，博物馆与安迪·沃霍尔美术馆合作，带来了新加坡世上规模最大的沃霍尔作品展。

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137219.avif?1679320079)





帕翠西亚·皮奇尼尼

《The Field》，2018 &amp;《The Bond》（2016）

装置图

《Patricia Piccinini: Curious Affection》

澳大利亚布里斯本昆士兰美术馆与现代艺术馆

摄影：Natasha Harth

照片由 QAGOMA 提供 艺术科学博物馆正在举办近期备受关注的澳大利亚艺术家帕翠西亚·皮奇尼尼（Patricia Piccinini）的新个展“你我相连”，展示了皮奇尼尼具有标志性的“神秘生物”。整个展厅呈现超现实风格，艺术家通过创造这些形似变种人或是外形生命的雕塑，来提醒人们关注，在科技时代下，人类与其他物种及整个生态之间的关系。 **新加坡美术馆** **（Singapore Art Museum，简称SAM）** 

1996年创立

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137220.avif?1679320079)





新加坡美术馆 

图片来自新加坡美术馆官网

新加坡美术馆创立于1996年，是当时新加坡国家博物馆规划建立的5家分支博物馆之一，也是当时新加坡第一家美术馆。

美术馆的筹建计划由场馆改造开始，建于19世纪的前圣约翰书院（Former Saint Joseph's Institution）被规划为美术馆的新馆址。2019年，SAM决定关闭该馆址进行维修，预计2026年翻新完成。2022年，美术馆宣布将在丹戎巴葛分销园区域（Tanjong Pagar Distripark）建立全新展厅。这个两层的展厅空间，让新加坡美术馆成为了这个历史文化街区的新核心。

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137221.avif?1679320078)





![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137222.avif?1679320078)





新加坡双年展“Natasha" 丹戎巴葛分销园空间展览现场 

图片来自新加坡美术馆

将近30年的时间里，SAM输出了许多具有影响力的展览，同时也建立起了自己在东南亚当代艺术上的重要收藏。从2011年开始，SAM还从新加坡国家艺术理事会（The National Arts Council）手中接棒，承接起组织新加坡双年展的任务。

目前，在SAM的展厅中仍然在展出的是第7届新加坡双年展。与以往不同的是，本届双年展并没有主题，策展团队为这次展览取名“娜塔莎”（Natasha），策展方式颇为创新，意在触发一种新的与世界建立关系的方式。

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137223.avif?1679320078)





**STPI创意工作坊及画廊**

**（STPI - Creative Workshop &amp; Gallery，简称STPI）**

2002年创立 

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137224.avif?1679320078)





STPI创意工作坊及画廊 

图片来自STPI创意工作坊及画廊

STPI创意工作坊及画廊是新加坡最具有国际影响力的艺术机构之一，创立于2002年，其前身是新加坡泰勒版画研究院（Singapore Tyler Print Institute）。

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137225.avif?1679320077)





STPI内部‍ 

图片来自STPI创意工作坊及画廊

在新加坡建立版画研究院的想法，最初由20世纪美国印刷、版画大师（肯尼斯·E·泰勒（Kenneth E. Tyler）于1990年代中期提出。2002，STPI正式开幕后的几个月，创始人泰勒便因为运营理念不合而离开，机构由余美惠（Emi Eu）接管。

至今，她已领导了机构近20年，STPI也从一个仅有3名员工的画廊，发展为如今和新加坡美术馆、新加坡国家美术馆并驾齐驱的新加坡当代艺术核心机构。

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137226.avif?1679320077)





![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137227.avif?1679320076)





艺术家邱志杰（上）和孙逊（下）都曾在STPI进行驻地‍‍‍‍‍‍‍‍

图片来自STPI创意工作坊及画廊

创立之初，STPI就开放了艺术家驻留项目，邀请各地艺术家前往新加坡探索多元文化。我们熟悉的中国艺术家徐冰、林天苗、邱志杰、展望、孙逊、郝量，以及泰国著名当代艺术家里克力·提拉瓦尼（Rirkrit Tiravanija）、韩国艺术家徐道获、梁慧圭等，都曾参与过STPI的驻留。

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137228.avif?1679320076)





艺术家蔡艾芳 

摄影：Toni Cuhadi

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137229.avif?1679320076)





‍ 蔡艾芳 《Pathway #2, Steadfast》 ，2022 © Genevieve Chua / STPI 

图片致谢艺术家及STPI – Creative Workshop &amp; Gallery, Singapore

新年伊始，STPI带来了新加坡艺术家蔡艾芳（Genevieve Chua）的个展“grrrraaanularrrrrrr”。蔡艾芳曾于2011年和2019年在STPI驻留，本次新展展出了她2021年以来的实验成果，包括一系列造型画布创作（shaped cavases)、砂纸作品和水泥构成物。

**S.E.A. Focus** 

2019年创办

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137230.avif?1679320075)





S.E.A. Focus展会‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍ 

图片来自S.E.A. Focus

今年新加坡艺术周期间，本土展会S.E.A. Focus于1月6日到15日期间举行。

相比起明确以“国际艺博会”定位的ART SG，S. E. A. Focus的定位更接近“小而精”的艺术市集。展会以东南亚艺术作为关注的核心，除了画廊以外，还常常出现非盈利艺术机构。

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137231.avif?1679320075)





![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137232.avif?1679320075)





S.E.A. Focus过往展览现场‍‍ 

图片来自S.E.A. Focus官网

这个独特的定位与S.E.A Focus背后的发起者——STPI画廊相关。在国家艺术理事会等官方机构的支持下，STPI画廊于2019年创立这个小型展会。

在S.E.A. Focus项目总监余美惠（Emi Eu）看来，这个展会和Art SG并不互相冲突，她曾表示：“S.E.A. Focus并不是主角，我们更像是地区画廊和非盈利机构的中间人，我们为他们提供了平台。而ART SG展会则是为了将画廊和买家相连接，都是艺术生态中不可或缺的部分。”

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137233.avif?1679320074)





傅丹@回空间，广州，2022 摄影：温鹏 由艺术家和维他命艺术空间惠允 

©维他命，2023

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137234.avif?1679320074)





“傅丹：无题”于“ S.E.A. Focus 2023: a world anew” 展览现场 新加坡，2023 摄影：JONATHANTYL 图片由艺术家和维他命艺术空间惠允 ©维他命，2023。傅丹作品©艺术家, 2023 2023年，第五届S.E.A. Focus仍然保持着25家参展画廊的小规模，带来50多位艺术家的作品。主办方还为展会规划了一个策展主题“一个新世界”（a world anew），意在探讨后疫情时代，东南亚地区在期待新开始的大背景下，如何用有限的资源，发掘新的机遇和潜力。 在本届展会的画廊名单中，不乏中国机构的身影，比如来自广州的维他命艺术空间。本次项目由M Art Foundation与维他命艺术空间联合呈现，带来丹麦籍越南裔艺术家傅丹（Danh Vo）的艺术项目《无题》，展现艺术家关于身体、思想、意识形态与技术等复杂关系的思考。 

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137235.avif?1679320073)





S.E.A. Focus展览现场 图片来自S.E.A. Focus 

值得一提的是，为了更好地促进东南亚艺术的发展，S.E.A. Focus展会和新加坡艺术美术馆今年共同创立了一个艺术基金，用于从展会中购买、收藏艺术作品。基金会每年将有2.5万美元的启动款，而这笔资金则来自香港资深藏家夫妇罗扬杰（Alan Lo）与黄佩茵 (Yenn Wong)。

新加坡美术馆馆长陈维德（Eugene Tan）、副馆长Ong Puay Khim，和纽约大都会美术馆现当代艺术部亚洲艺术副策展人马唯中，组成评审委员会，将对选中的作品，共同作出选择、判断。

总监余美惠表示：“我们很高兴看到这个提案在新加坡落地——这是一种在艺术界的其他地方已经存在，但在东南亚却是首次出现的形式。我们希望这一模式可以发掘更多未来的艺术人才，并且在新加坡培养更多赞助人，就像我们在机构层面所做的一样。” 

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137236.avif?1679320073)





**象画廊**

**（Gajah Gallery）**

1996年创立 

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137237.avif?1679320073)





象画廊展览空间‍‍‍‍‍ 

图片来自象画廊

成立于1996年的象画廊，是新加坡当代艺术的资深参与者之一。从蒙克山（Monk’s Mill）的一个小空间开始，象画廊不断发展壮大。如今画廊已经搬到了丹戎巴葛分销园文化区的一个设计空间中。

深耕东南亚艺术的象画廊，还在2012年，与印尼艺术家Yunizar合作，在印尼的日惹市（Yogyakarta）开设了一个名为Yogya Art Lab（YAL）的艺术空间。以一个艺术中心的形式，为不同媒介艺术家的创作提供实验平台。

作为东南亚艺术的引领者，对今年ART SG的开幕，象画廊显得“野心勃勃”，创始人Jasdeep Sandhu曾对媒体表示：“这可能是最合适的时机，我们画廊也愿意借这个契机，在艺博会上呈现我们有史以来最大的展览。” 

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137238.avif?1679320073)





![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137239.avif?1679320072)





上：Jane Lee“Neti, Neti”象画廊展览现场

下：Jane Lee，‍‍

## 《I Am Not I Am #2》，2023



Digital Print on Acrylic with Resin 

图片来自象画廊

目前，象画廊的空间中正在展出新加坡著名艺术家Jane Lee的个展“Neti, Neti”。在梵文中，“Neti, Neti”意为“不是这个，不是这个”，这个短句在艺术家“寻找自我”的过程中起到了关键作用。 

Jane Lee的创作常常模糊绘画和雕塑的边界，这次展览中，她也带来了14件新作品。这些作品参考了艺术史上的代表性绘画，并从根本上改变了它们的材质、比例和尺寸，从而挑战了不同艺术领域之间的界限。

**Cuturi Gallery** 

2019年创立

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137240.avif?1679320072)





Cuturi Gallery‍‍ 

图片来自Cuturi Gallery官网

在新加坡活跃而多元的文化领域中，不乏一些跨界的艺术新势力。比如画廊主凯文·库图里（Kevin Cuturi）就是从科技领域转投艺术领域。

他曾分享：“我读书时学习的是物理，并没有学习艺术。我在几个不同的创业公司以及亚马逊都工作过，但我对艺术有着极大的热情。当我来到新加坡并看到这里的基础设施建设后，我希望将我对艺术的热情付诸实践。”

2019年，库图里创立了Cuturi Gallery，画廊坐落于一栋三层的白色小楼中。在画廊介绍中，Cuturi Gallery将自己定义为“下一代的画廊”，画廊代理的艺术家也更偏年轻，许多都是80后、90后。 

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137241.avif?1679320072)





![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137242.avif?1679320071)





上：凯鲁丁·瓦哈卜 

《SUMPIT》, 2022

Acrylic on canvas

下：凯鲁丁·瓦哈卜“土地的形状”展览现场‍‍‍

图片来自Cuturi Gallery官网 

当前，画廊正在展览90后艺术家凯鲁丁·瓦哈卜 (Khairulddin Wahab) 的个展“土地的形状”（Shape of Land），展出了艺术家基于新加坡国家图书馆创意驻地项目的研究，并通过文献中对土地的视觉表达，探讨这些资料中暗含的历史根基和权力系统。

**白石画廊新加坡空间** 

2023年1月揭幕

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137243.avif?1679320071)





白石画廊新加坡空间‍‍‍‍‍‍‍ 

图片来自白石画廊

今年，在新加坡有新动作的还有白石画廊。创立于1967年的白石画廊是日本的一个老牌画廊，代理了日本、韩国、中国的许多重量级艺术家，比如前川强、李禹焕、奈良美智、六角彩子等。白石画廊在亚洲许多文化地标都有空间，包括日本东京银座、轻井泽，中国香港H Queen's和中国台北。 

2023年1月6日，白石画廊的新加坡空间正式开幕，这是画廊目前在亚洲的最大空间，占地面积达到13,000平方英尺（约1208平方米），空间由享誉国际的日本建筑师隈研吾打造。

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137244.avif?1679320071)





嶋本昭三

《无题 SHIM-128》

1990年代

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137245.avif?1679320071)





江上越

《彩虹-2022-W-42》

2022年 

白石画廊为新空间的开幕策划了两个展览，分别为群展“我爱新加坡”及青年艺术家江上越的个展“川流不息，然其水非原水。浮沫漂于积水，此消彼起，未可久存”。

前者是画廊代理艺术家的一次集体亮相，展出了84位艺术家的上百件作品，其中包括具体派和战后艺术家手笔的美术馆级别作品，带来吉原治良、嶋本昭三、白发一雄、草间弥生、菲利普·考尔伯特、陈英杰等艺术家的创作。

后者则为备受瞩目的日本青年艺术家江上越的一次个人展示，展览的题目取自日本平安时代末期诗人鸭长明的作品《方丈记》，描述了800年前发生在日本的一次瘟疫，旨在表达自然灾害下对人类本性的思考。

**香格纳画廊 新加坡空间** 

2012年创立

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137246.avif?1679320070)





香格纳画廊新加坡空间 

图片来自香格纳画廊‍‍‍‍‍‍‍‍

2022年9月，香格纳画廊刚刚举办了展览“入口 , 香格纳新加坡10周年特展”，以纪念画廊进入新加坡的第一个十年。展览由中国艺术家张恩利，携手三位东南亚艺术家麦拉蒂·苏若道默、阿彼察邦·韦拉斯哈古和赵仁辉共同呈现。

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137247.avif?1679320070)





艺术家在香格纳画廊进行表演讲座 

图片来自香格纳画廊

今年1月，香格纳画廊除了参与了第一届ART SG艺博会以外，也在位于吉门营房园区（Gillman Barracks）的空间中，带来了印尼行为艺术家麦拉蒂·苏若道默（melati suryodarmo)的个展“Unpacked”。

苏若道默是一名享誉国际的表演艺术家，她的表演常常融合了身体动作、舞蹈、摄影等不同方式。在香格纳画廊的新项目“Unpacked”中，艺术家将用演讲的形式，表演一系列诗意和具有挑衅意味的行为艺术。

**大田秀则画廊 新加坡空间**

2012年创立

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137248.avif?1679320070)





大田秀则画廊新加坡空间‍‍

图片来自大田秀则画廊官网 

同样在2012年入驻了吉门营房园区的，还有来自日本的大田秀则画廊。这家1994年创立于东京的画廊，选择了新加坡作为自己艺术版图的第二站。

画廊的创始人大田秀则曾在2014年的一次采访中分享：“人们常常将新加坡称为’中心’（hub），新加坡有着成为大型艺术中心的潜力，而我希望参与其中。”

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137249.avif?1679320069)





“草间弥生：近作”展览现场‍ 

图片来自大田秀则画廊官网

在画廊的新加坡空间中，大田秀则画廊常常会呈现亚洲艺术家的展览。2021年，画廊带来了草间弥生的个展“近作”，呈现了艺术家的黑白单色绘画，和宛如水滴状的金属装置《云》（2019）。2022年，中国艺术家陈维的个展“旧事如新”举办，带来一系列摄影作品以及一件LED灯光雕塑。

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137250.avif?1679320069)





黄汉明 《NUMBER 2 FROM PICTURES FROM THE WAYANG SPACESHIP》 2022 

© 黄汉明，图片来自大田秀则画廊

大田秀则画廊正在举办艺术家黄汉明（Ming Wong）的个展“来自太空大戏台的图片”，是这位艺术家近10年来在新加坡的首次个展，现场展出了一系列用拼贴技法创作而成的作品，探讨了中国传统戏剧与未来、科幻之间的联系。 

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137251.avif?1679320069)





![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137252.avif?1679320068)





上：清晨的滨海湾金沙 摄影：Ivan Bandura 下：观众在新加坡国家美术馆吴冠中画廊看展 

图片来自新加坡国家美术馆

为什么要关注新加坡的当代艺术发展？新加坡有怎样的优势？

其实不难理解，在香港、首尔之后，新加坡为何能成为大型国际性艺术博览会的又一个落脚地：处于马六甲海峡交通要道上的新加坡，不但具有交通和语言上的便利，还在2010年时开放了一个占地面积约为3万平方米的新加坡自由港（Le Freeport），为藏家提供兼具私密性、安全性及税收优势的艺术品仓储服务。

另一方面，新加坡政府一直积极主动地扶植艺术产业。2012年，由政府牵头改造的吉门营房园区正式落成。吉门营房在英国殖民时期曾是英军军营，新加坡政府将其改造为艺术园区后，当即吸引了包括香格纳画廊在内的13家画廊进驻。

在2013年，国家艺术理事会为了最大限度联动吉门营房园区和当时的“艺术登陆新加坡”展会带来的群体效应，推出了首届“新加坡艺术周”。从此以后，新加坡艺术周在每年1月份举办，为城市带来浓郁的艺术氛围。 

![2023当代艺术之旅第一站：新加坡](https://www.shicheng.news/images/image/1713/17137253.avif?1679320068)





新加坡国家美术馆政府大厦翼 

图片来自新加坡国家美术馆

通过10年来密集的自上而下的改造、积累，又加上发达的经济、科技的加持，新加坡已经渐渐搭建出完整的艺术生态链，并实现了以自身为中心，向外辐射到印尼、泰国等周边东南亚国家，与澳大利亚也关系密切。

将艺术和本身的“枢纽”身份相结合，“狮城”新加坡能够使本土及国际观众找到不同的切入点，领略艺术魅力。 

编辑：**骆紫妍**

责编：**叶荔** 

<a>

</a>

[](http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=Mzk0MTI4MDg1MQ==&mid=2247610189&idx=1&sn=8dc8b131f94ff66e67a575de9221b40b&chksm=c2d7b471f5a03d6706e853105856bbbfd01a2215de82139d9934bcb58c4a5c9f05b84150bbcd&scene=21#wechat_redirect)[](http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=Mzk0MTI4MDg1MQ==&mid=2247609131&idx=1&sn=1adea3f6b3b7e0149b52a8ab2c8e07c9&chksm=c2d7b017f5a0390103f1a108be747f3dfc2c6ab4de852ce8458df4bd143d5c34c2e13458450a&scene=21#wechat_redirect)
