曾经听说过这样的说法：
只要不是什么伤天害理的事，一般人想做任何事都会去做，直到有人说不能做为止，但只有新加坡人无论想做什么，都要先得到某人批准，才敢放手去做。
做出这番观察的人是谁，红蚂蚁实在记不起来，但这种心态，似乎连应该天马行空的美术学生都免不了。
本地拉萨尔艺术学院（Lasalle College of the Arts）讲师Shawn Soh就经常被新加坡学生问到两个问题，让他非常纳闷：
“老师，这个设计对吗？”
“我可以这样做吗？”
他在一段TikTok短视频中讨论这个问题，直言问题出现在新加坡的教育制度上，并指出“艺术没有对错”，鼓励学生勇敢地通过创作“找自己”：
“我认为原因出在新加坡的教育制度。我们习惯回答只有一个正确答案的选择题，成长的环境又让标新立异者感到不舒服。我发现学生在接受创意教学时，仍带着这样的思维......不妨问问自己：
作为设计师，我的身份是什么？
我真正想通过创作表达什么？
我的美学观是什么？
我在乎什么？
与其询问对错，为何不跟着感觉走？这样一来，你就可以找到自己作为创意工作者的真实个性了。”
@plantbro_
♬ original sound - PlantBro
像这样的视频或贴文一般挂在网上后，都会引来不少网民附和，并趁机对新加坡教育制度冷嘲热讽一番。
这次虽然还是有网民附和他的看法，其他留言却不一样，它们的大意，基本上可以由淡马锡理工学院修读时装设计的sherrysicle所上载的视频概括：
“我们上学不一定只是玩玩而已，是为了考到某个成绩、考获文凭或学位。为此，我们必须达到相关的要求，遵循某些指导原则。
分享一段个人经历：我曾有一项作业获老师称赞，她说：‘你设计的时装太棒了，我仿佛能看见模特儿穿着它们在T台上走猫步，它们让我想起亚历山大·麦昆（Alexander McQueen，英国现代时尚教父）的作品。’
但她没说的是，我没有遵守作业的要求，结果只得了D+。（按：理工学院D+评级相等于刚刚及格。）
我还想升上大学，不希望成绩单满满都是D+，所以我必须问老师：我这样做对吗？这个正确吗？我沿着这个思路走可以吗？”
@sherrysicle #stitch with @PlantBro ♬ original sound - sherrysicle
神似亚历山大·麦昆的作品，最终也只落得刚刚及格的下场，不难想像这位同学原本乐得飞上了天的心情，一下子狠狠摔回地面的滋味。
sherrysicle在视频后面也针对Shawn Soh“艺术没有对错”的看法提出相反的论点：
“有时，一幅作品的技术水平可能不到家，或者其设计概念并不新颖。将来我们出社会工作的时候，还有一个人在判断我们作品的对错，那就是客户。”
自己心中完全没谱，却坚称只要见到就会立刻知道自己想要什么的客户，堪称创意工作者的噩梦。（互联网）
来自不同院校的师生的两段视频，一个鼓励学生将对艺术创作的追求放在成绩之上，一个讲述创作如何服务于升学和商业活动等其他目的，两者观点看似对立，其实体现了教育界的两个目的：
对知识或艺术的纯粹追求，以及为国家经济提供劳动力。
站在学生的角度，为了确保自己能考到好成绩而不断向老师询问自己的作业是否达标，无可厚非。
老师虽然得评估学生作业，但也不希望学生个个都成为只按照评分标准创作的机器。
美术生毕业后如果从事设计工作，当然必须要能遵照设计概要（design brief）设计出能为客户完成其目标的成品，在有限的空间尽量发挥创意。
但人类同样需要勇于打破美术常规的艺术家，创造出令人望而惊叹的艺术作品，让普罗大众深刻感受到人类的创造力。
务实派和理想派，不仅可以并存，两者甚至是缺一不可的。
