图：福建戏班——新赛凤
图源：Roots 网站
不过，随着时光流逝，歌台慢慢地开始“喧宾夺主”，“热场”变成主场；歌台演出如今成为了中元节庆祝活动上献给“好兄弟”的一项必不可缺的娱乐节目。
至于早期的专演酬神大戏的传统戏班，如潮州戏班、福建戏班和粤剧班，则受到了环境变迁，日常用语的改变，导致新加坡年轻一代听不懂方言，而流失戏曲观众；此外，上戏班演出量大减，演出的保持30年不变，戏班难以糊口，加上演员青黄不接，促使戏班在新加坡逐渐式微没落。百年戏班“新赛凤闽剧团”已在2014年封起金字招牌，不再唱戏。
虽然歌台表演是献给“好兄弟”的看的，并顺带娱乐公众的一个表演平台，给一般民众不少欢乐，但有一些人士却认为，为了迁就平民口味，歌台难免流于媚俗，让人觉得难登大雅之堂。
然而，事实上，歌台真是如此吗？
四 | 歌台文化是独特的新加坡文化
歌台是否难登大雅之堂，则见仁见智。
三叔以为，艺术或表演的呈现手法，在不同的年代难免会受到当下的氛围或者是价值观的影响，因此可能会受到批判而认为是不入流的艺术。
就好比70、80年代的金庸武侠小说，在当时的环境下是属于“禁书”；三叔记得曾经有家中长辈称，学校的老师是禁止他们阅读武侠小说的，而在中国国内也属于禁书之列。然而，时过境迁，部分金庸的作品已进入教材当中。
图：1983年版《神雕侠侣》海报
图源：搜狐 网站
再说了，近几年，歌台就走入校园，盼通过歌曲的熏陶感染，学生能更亲近华语。陈志伟分别在2015年和2017年带领歌台艺人到务能中学以及莱佛士女中表演。就在音乐和舞台灯光迸出的那一刹那，学生们雀跃的叫声和陶醉，反映了歌台对年轻人来说，也有其魅力。
或许，歌台目前的表现手法、场所、内容过于庸俗，但假以时日，经过科技的包装、岁月的洗礼，演出地的改变，歌台或能摇身一变成了一门民间传统艺术。
正如丁荷生博士认为：“歌台在新加坡‘有很重要的文化意义’，还是能一代一代地传承下去。歌台会借助新科技在网上发扬光大，也会吸引更多各地的明星来新参与表演。”
关于新加坡歌台文化，若要一语蔽之，三叔认为，《线报》一篇关于新加坡歌台文化的文章中的一句话最为贴切：“你说是类近台湾的歌台文化，可以；你说是以前香港庙街、后来菜街的街头表现，可以；你说是华人社区少有的草根夜总会文化，亦可以。总而言之，新加坡的歌台，确实经过多年后，承先启后，是独特的本土文化。”
如果小伙伴看完这篇文章后，对新加坡歌台文化意犹未尽，想进一步了解，三叔建议可以看看以下两部新加坡电影——《881》、《七月俏佳人》。
图：电影《881》宣传海报
图源：Wikipedia 网站
《881》是由新加坡知名导演陈子谦执导，是关于新加坡7月中元节的一个文化，透过对主角（木瓜姊妹）讲述他们跑歌台的经验，要让年轻人认识福建话的美在里面。
图：《七月俏佳人》宣传海报
图源：豆瓣电影 网站
《七月俏佳人》是一部上映于1995年新加坡的电视电影，由新加坡艺人陈汉玮和香港女星朱茵领衔主演，讲述了歌台艺人和富家子弟的爱情故事；当时的朱茵可真是青春逼人，单纯美丽。
这部电影的歌曲“关怀方式”的传唱度在当时可是相当高的，一点也不输现在的的抖音神曲。
有兴趣的小伙伴可以看下。
知道多一点点——什么是中元节？
中元节是东南亚一带的习俗；农历七月在东南亚一带称为中元节，也叫“鬼节” (Hungry Ghost Festival) 。东南亚的华人相信，过世之人的灵魂会在中元节期间到访人间，到了农历七月十五这天，阴曹地府的大门将会全开，是阳间阴气最盛的日子。至于在香港，则相信农历七月十四这天是阳间阴气最盛的日子。
按照传统习俗，如果没有多加关照这些鬼魂，对它们不理不睬，它们一旦遭到忽视就会捣乱。因此南洋一带在中元节期间都会举行各种仪式，供奉各式各样的祭品来“祀奉”这些孤魂野鬼，包括包办它们“用餐时”的娱乐节目如：歌台、街戏、木偶戏等。
图：竞标福物
图源：Youtube 截图
图：流水席
图源：联合早报网
中元节的起源，据说是道教相信，人出生时借了一笔钱，过世时，往生者的后人或亲戚必须帮他按年龄算出数目后，焚烧这笔钱象征归还，还得举行一些仪式来确保纸钱不会被其他的鬼魂抢去，后来渐渐发展成“普度庆讃中元“的活动。
佛教则相信，佛陀弟子目连因母亲堕入地狱饿鬼道受苦受难，食物尚未入口便化成火炭，其母难以下咽，目连亦不能安心拜佛，于是前往地狱救母，第一次失败后借来武器最终将鬼门打开成功救出母亲，却因而导致所有鬼魂随之而出，于是又通过咒文念佛，将祭拜的贡品转化成食品，让饿鬼们饱食一顿后安心返回地狱。于是，就有了后世的“盂兰盆会”祭拜活动了。
