# 當新加坡的歌台遇上了中國的戲曲……

URL: https://www.shicheng.news/zh-hant/v/O0EQq
Published: 2025-05-09
Source: 獅城新聞

許多人也許不知道，中國的傳統戲曲曾經是新加坡華人的「全民第一娛樂」，風靡一時！

一百年前，在1920至1940年左右，新加坡的粵劇戲班出現了「二姑團」。便是一些專捧男人戲班班的闊太太或歡場女子組成的小團體，除了請演員吃飯，買他們的戲票捧場。

她們還常常送花牌給自己喜歡的老倌，在花牌上用一張張鈔票貼出紅藝人的名字，這些花牌便擺在戲園子的門口。她們也愛送金牌和銀子牌。同樣的，戲曲的女人班也有一批做大生意的男性商人用同樣的手法捧著。

在福建戲方面，高甲戲反串花旦也十分受觀眾歡迎，他們演出時向台下點戲的老闆伸手輕指推送秋波，台下爭風吃醋的其他觀眾經常大喝一聲「摔破」，用以干擾、打斷眉目傳情，往往引起毆鬥。

有些抽大煙的戲迷，趁白天沒演戲，跑到後台躺在地板上，讓反串花旦給他們填裝鴉片煙。經過這些反串花旦動手，本來市價幾毛錢的一包鴉片，馬上升為四五塊錢。經常有妻子或母親到戲台來把丈夫、兒子趕回家，有時夫妻還在台上吵鬧打架。由此可見戲曲作為娛樂方式之紅火。

不過，這一百年來，戲曲慢慢淡出老百姓的日常娛樂，反而逐漸成了陽春白雪的高雅藝術。近年來，更是與其他藝術形式合作，開創一片新天地。

由南華潮劇社與「海燕等人」聯合呈獻的舞台劇《紅箱緣又圓》，就是個例子。

![當新加坡的歌台遇上了中國的戲曲……](https://www.shicheng.news/images/image/1763/17635449.avif?0)





圖源：The Makeover Inc

受新加坡文化遺產節委約，「海燕等人」要呈獻一部關於戲曲與歌台的舞台劇，於是邀請南華潮劇社一起合作，巧妙融合了傳統戲曲與歌台藝術，共同探索這兩者的差距與相同之處，希望喚起觀眾對這兩項瀕臨消失的傳統藝術的關注與共鳴。

《紅箱緣又圓》不僅是一場視覺與聽覺的盛宴，更是一次文化的傳承與創新。演出將以華語及多種方言呈現，結合歌台、戲曲及流行音樂元素，打造出獨具特色的舞台效果。

《紅箱緣又圓》將於本月16日至18日隆重上演。觀眾將在這場演出中感受到傳統與現代的交融，體驗到藝術的無盡魅力。

**劇情簡介**





運川是《運榮戲班》的班主。戲班是繼承自他父親，已歷經三代，有八十年的歷史。

在戲班裡，運傳和他妹妹倩榮一起擔綱唱潮劇。當主要演員倩榮要轉去歌台唱流行歌曲時，運川和妹妹吵了起來。結果運川選擇了和妹妹脫離關係，不歡而散。

倩榮的轉型之路並不順遂。一次演出中，歌台樂隊因舊怨集體罷演，令她孤立無援。

危急之際，青梅竹馬的雋凱暗中說服倩榮父親，由他率領華樂團挺身而出，竟成就了一場意外精彩的表演……

![當新加坡的歌台遇上了中國的戲曲……](https://www.shicheng.news/images/image/1763/17635450.avif?0)





彩排照片。圖源：南華潮劇社

日前，接受《聯合早報》採訪時，編劇和導演林海燕說：「《紅箱緣又圓》這部戲，帶出了戲曲演員及歌台藝人如何逆流而上，他們所面對的挑戰，付出的努力，他們如何創造並保存屬於我們、屬於新加坡的獨特文化。"

![當新加坡的歌台遇上了中國的戲曲……](https://www.shicheng.news/images/image/1763/17635451.avif?0)





（《紅箱緣又圓》導演林海燕。圖源：海燕等人）

林海燕說，劇組找來了歌台天后李佩芬、街頭歌王王志文、男高音李頌恩，連同南華潮劇社的三位優秀戲曲演員，加上相聲演員蘇維勝、迴響吹打團鼓手陳康仁，一起又演又唱又跳，在舞台上散發魅力。 

**演出亮點**





**1. 全新舞台劇**

由海燕等人藝術總監林海燕編導的一部由笑聲與淚水編織而成的作品。

**2. 跨界音樂融合**

著名歌台歌手李佩芬、街頭歌王王志文將福建歌曲與中文流行音樂元素融入潮劇表演，創造出獨特的音樂體驗。

**3. 藝術形式創新**

南華潮劇社首次將傳統潮劇搬上歌台舞台，實現兩種傳統藝術的跨界對話。

**4. 音樂伴奏突破**

迴響吹打團創新性地使用打擊樂為傳統戲曲伴奏，將現代吹打樂與傳統戲曲巧妙結合。

**5. 台上搭戲台**

得獎建築師曾慶中在舞台上搭建了一個戲台，這裡上演傳統戲曲《紅箱緣》，戲台下則演出一群戲子在戲外的真實人生；這齣戲中戲就像我們在戲劇里搭建人生，也在生活里建設精彩。

**6. 代代同台**

《紅箱緣又圓》集合了13位演員與11位音樂員，年齡橫跨10歲到66歲，展現出薪火相傳的舞台魅力。從童真稚嫩到沉穩老練，不同年齡層的演員在同一個舞台上碰撞出精彩火花，象徵著傳統藝術在時代變遷中傳承與革新的力量。

![當新加坡的歌台遇上了中國的戲曲……](https://www.shicheng.news/images/image/1763/17635452.avif?0)





南華潮劇社簡介



成立於1963年，致力於保存、發展和推廣潮劇藝術。多年來，南華堅持弘揚潮劇傳統，同時積極尋求在表演藝術領域的突破。除了呈現經典劇目外，南華也勇於創新，結合現代科技和融合不同藝術流派，以提高觀眾的參與度和豐富他們的感官體驗。

**「海燕等人」簡介**





主要由一群在非藝術領域工作的專業人士組成，作品以詼諧又尖銳的手法呈現。以輕鬆駕馭雙語為強項的海燕等人，經常用語帶雙關的中英文劇名讓觀眾對演出有更多的理解和感悟。作品往往在嘻笑怒罵間，帶出某種信息，叫人省思。

海燕等人是本地唯一堅持上演原創、生存最久的業餘劇團，委約的作品包括《別有洞天》(1995年華族文化節）、《客人來看爸爸》(1996年華族文化節）、《開門不見山》(1998年新加坡藝術節）、《黑青白蛇傳》(2000年華族文化節） 、《小聲點》（2000年電力站九月節）、《十年之癢》(2007年華藝節）、《內衣閣》（2010年藝術之家六周年慶）、《守機礙情》（2014年華中初級學院40周年慶）、《後會無期》（2021年藝悅樂齡）。

ABC丨編輯

HQ丨編審

南華潮劇社丨來源

南華潮劇社丨圖源