# 自學成才的葉瑞平 URL: https://www.shicheng.news/zh-hant/v/Rnj9M Published: 2022-11-26 Source: 獅城新聞 ![自學成才的葉瑞平](https://www.shicheng.news/images/image/1710/17104532.avif?1679356346) ▲葉瑞平近照 上世紀70年代，我瘋狂愛上華樂，和友人一起搞樂隊。那時候的客觀環境跟現在完全不一樣：沒有官方的支持、沒有民間的贊助、一切靠自己。當時新加坡與中國還沒有建交，就連供樂隊演奏的樂譜也沒有，需要聽著錄音帶一個音一個音地記下總譜，後來自己才慢慢學會了編譜、作曲……其實，70年代之前，就有許多這樣的人，為了華樂（那時候稱民樂）前赴後繼，付出了很大的努力。葉瑞平就是其中的一位。 近年來，我在臉書上常看到葉瑞平發表一些有關音樂的視頻和資料，所以特地到他經營的新韻樂器有限公司做了專訪。走進這間位於芽籠一帶購物中心三樓的樂器店，只見頭頂上掛著幾行小提琴，右邊巨大的玻璃櫥展示著許多不同形狀的小提琴，左邊一間小樂器室則展示了許多吉他、尤克里里、曼陀鈴和類似班祖（Banjo）之類的樂器。再走進裡面，又看到了整排的大提琴、低音提琴等。另一房間則擺滿了各式各樣的華樂器：二胡、琵琶、揚琴、中阮、古箏、不同類型的鼓和打擊樂器、音樂學院考級及各種樂譜。總之，中西樂器樣樣齊全。 ![自學成才的葉瑞平](https://www.shicheng.news/images/image/1710/17104533.avif?1679356346) ▲位於芽籠一帶購物中心三樓的樂器店掛滿了樂器 1945年出世的葉瑞平（77歲）一頭銀髮，但精神奕奕、行動敏捷、思路清晰，像個中年人。也許這一代人經歷了磨練，又有音樂的滋潤，反而活得更健康、自在。話匣子一打開，瑞平兄便滔滔不絕。 **// 發明八孔竹笛 三弦胡琴 音樂輪盤 //** 葉瑞平給我看他發明的樂器：八孔竹笛、三弦胡琴、音樂輪盤…… 先說八孔竹笛：我們都知道，中國的竹笛是橫吹的，有一個吹孔、六個按音孔。一般來說它基本上通過按音的方法吹出四個調，例如全按桐音為D的笛子，可吹出C、D、F、G四個調子，但缺乏半音。若要演奏半音需按半孔，既不方便又不科學。葉瑞平就在右手三指下方增加一個出音孔，用尾指按音；又在靠近食指下方的位置加挖一個出音孔，由右手的拇指按音。通過八隻手指不同的指法，不必像西洋長笛一樣加鍵，就能按出12個音！而且可以滑音、也可以奏顫音，這真是了不起的發明！可惜的是這八孔竹笛沒有得到推廣，知道它的人不多。 ![自學成才的葉瑞平](https://www.shicheng.news/images/image/1710/17104534.avif?1679356345) ▲八孔竹笛 三弦胡琴：長久以來，二胡在樂隊中占據著非常重要的位置，就如小提琴在交響樂團中一樣。與有四條弦的西洋小提琴比起來，二胡只有兩條弦，音域就比較窄。許多研究二胡的人都想方設法要為二胡增加多一兩根弦，以擴展它的音域。我也見過一些不同的設計，不過不管增加了一條或兩條弦，最後也沒有被華樂界運用，二胡仍然是二胡。 ![自學成才的葉瑞平](https://www.shicheng.news/images/image/1710/17104535.avif?1679356345) ▲三弦胡琴 葉瑞平設計的這款三弦胡琴卻蠻特別：它有兩個千金、三條弦和一個特製的琴碼。弓仍是同樣的弓，被夾在一根內弦和兩根外弦之間。拉外弦的時候，運用不同的角度，就可以拉到不同的弦，發出不同的聲音。三根弦調音為D、A、E，因此比一般的二胡高出了一個5度，這有點像二胡和高胡的結合體。它還可以拉雙音呢！我自己試試拉奏，覺得聲音很不錯，完全可以代替目前所用的二胡。 葉瑞平又拿出一個圓形的「音樂輪盤」，這個圓盤把音樂中的全音和半音的關係，以轉輪盤的方式清清楚楚地展示出來。這對一些從事音樂教學的老師來說，是一個很好的教學工具。除此以外，他也運用同樣的方式，為學習吹奏笛子的學員設計了另一個輪盤，只要看圖就能知道吹奏不同調子的指法。為笛子設計的樂音輪盤，圓心為吹孔，最外為第一發音孔，空心為開孔，紅色為按孔。孔中一划為按半孔，每格中的左邊的指法是緩吹，右邊是超吹。學會看這輪盤，不必老師指導也懂得按哪一個孔發出哪一個音。 ![自學成才的葉瑞平](https://www.shicheng.news/images/image/1710/17104536.avif?1679356344) ▲音樂輪盤 ![自學成才的葉瑞平](https://www.shicheng.news/images/image/1710/17104537.avif?1679356344) ▲為學習吹奏笛子的學員專門設計的輪盤 **// 純粹是興趣和使命感 //** 從葉瑞平上列的發明中，可以看出他真是個有心人。他搞音樂純粹是為了興趣和一種推廣民族文化的使命感。看到一些樂器在構造上有所缺失，就心痒痒地自動深入鑽研，希望把民族樂器改良得更好，更適合現代人演奏。可惜的是這些發明沒有通過商業化的方式推廣。 在他的課室裡面，還可以看到許多小提琴的半製成品，包括小提琴的面板、琴頭、琴頸、琴身、弦軸、琴弦、琴馬、腮托、琴弓、指板和共鳴箱等。葉瑞平說他向來喜歡自己動手製作樂器、改良樂器，看見什麼樂器不合理想，都會做實驗來改良。店裡一些其他的樂器，也都是他做實驗的對象。問他這方面的技術跟誰學的？他說通過自學和向別人學習，觀察別人，然後親自動手實驗，比較複雜需要用到機器的他就與樂器廠合作。其實在他的那個年代，都是靠著滿腔熱情和孜孜不倦的精神，既沒有想到什麼商業利益，也沒有想到發明新樂器帶給他什麼好處。 ![自學成才的葉瑞平](https://www.shicheng.news/images/image/1710/17104538.avif?1679356343) ▲葉瑞平不斷研究改良小提琴，這是半製成品。 看到他的這些發明，我完全可以理解他在製作和改良樂器時的心情。因為我也和他一樣，早年在搞樂隊的時候，條件極差，很多問題都要親自解決。例如笛子不准了，就要懂得如何挖按音孔的內側，調節音準；笙不准了要自己以蠟「點笙」，校準它的音階。甚至鑼不准了，也要懂得利用鐵錘敲打鑼的邊沿或鑼心，以矯正音高。樂器壞了、線斷了、彈撥樂器的音不準也得自己設法解決。 看完葉瑞平所發明或改良的樂器，話題就轉到了他從事音樂的經歷。他在學生時代，一直都愛好美術和運動，其次是唱歌。進入中正中學接觸到民樂，開始學習笛子後就著迷了，放棄了美術、戲劇、羽球、跳高、跑步等。 **// 學習各種樂器、作曲和指揮 //** 開始時，他聽鄰近工地的工人吹笛子，覺得很好聽，就拿起哥哥的笛子胡亂吹起來。後來聽到學長孫清水能以笛子吹花舌，更引起他的興趣。然而孫清水會務很忙，沒法從旁指導，後來安排學長劉晨鐘指導他要演出的曲目。在學習過程中，與羅富貴和曾亞成兩位同學交流（較多研究笛子大師馮子存和劉管樂的作品）；接觸到陸春齡老師的作品（學到他優美的音色和曲風）；聆聽了劉森的吹奏（學到他的滑音——如《牧笛》這首曲的演奏方式）；領略了王鐵錘的曲風；賞析到趙松庭在《和平鴿》一曲中如何發揮出他的演奏特色…… 他就是這樣廣向名家學習，把各位名師的演奏技巧融匯起來，博採眾長，全面地把要演奏的樂曲內涵表達出來。除此之外，他也不斷努力加強自己在樂理上的根基。 1959年，本來學繪畫的葉瑞平在中正中學念書時，加入了當時由林哲源、孫清水和劉晨鐘組織領導的民樂團。當時還有合唱團、口琴隊等。1960年，中正音樂舞蹈晚會上他第一次上台表演《黃鶯亮翅》。後來他陸續獨奏了笛子曲如《牧笛》《霍拉舞曲》《喜報》《茉莉花》《奔馳在草原上》《歡送》《趕路》《鬧花燈》等。那時候中正校內的文藝團體非常多，有美術會、科學會、戲劇會及民樂會。葉瑞平的興趣很廣，每個會都參加。 ![自學成才的葉瑞平](https://www.shicheng.news/images/image/1710/17104539.avif?1679356343) ▲1962年，在維多利亞中正音樂會上演奏笛子的葉瑞平 葉瑞平在中正民間音樂會從一名學員開始，慢慢成為會裡主要的演奏員，他在這段時間裡積極自學各種樂器，每個星期學習一首新曲。例如他從林哲源那裡取得小提琴的資料和教科書，就跟著教科書自己學習。可能因為他天生具有音樂才華，所以許多樂器都是自學的。他能演奏的樂器很多：笛子、琵琶、高胡、二胡、大胡、小提琴、揚琴……除此之外，他也自學樂理、指揮理論及和聲樂，苦讀世界音樂史及音樂家生平。1965-1966年他從林哲源手中接過指揮棒，成為民樂隊及合唱團指揮。當時常奏的樂曲有《弓舞》《金蛇狂舞》《大聯歡》《瑤族舞曲》《東海漁歌》等。 ![自學成才的葉瑞平](https://www.shicheng.news/images/image/1710/17104540.avif?1679356343) ▲年輕時的葉瑞平在指揮樂團 回憶起當年的中正中學，音樂藝術人才輩出。如林哲源（小提琴、二胡）、蔡新林（二胡、高胡）、鄭民才（板胡）、戚兆明（琵琶）、洪南成（大提琴）、鄭朝吉（三弦）、李其海（笛子）……這些人往後都成了新加坡華樂界的主要推手。 **// 創作不少歌曲與器樂曲 //** 60年代許多文藝團體都有左傾現象，中正民間音樂會也不例外。1966年民樂隊和合唱團被封解散。葉瑞平雖然對政治不感興趣，但在會裡是主要負責人，在內政部留下了記錄，導致他後來兩度申請讀大學都不被批准。1966年高中二畢業後，只好到銀行工作。他在當時的合眾銀行做了5年，辭職以後加入了父親的公司九八行（所謂的九八行，類似於商業代理或中介，東南亞各地的土產運到新加坡後，會通過競標方式為貨品尋找買家。商人抽取交易額的百分之二為佣金，其餘百分之九十八貨款交給賣方，因而被稱做九八行）。他後來又在跨國醫藥公司任醫藥代表，前後共12年。1969年結婚，第二年女兒出世。 70年代葉瑞平受邀加入剛成立的實驗劇場，組織民樂隊。實驗劇場是由許多在1969年被政府所封的「康樂音樂會」成員所組成的。同一個時候他開始了音樂創作，例如為由韓山元寫的詩劇《苦難的航程》作曲。1976年新加坡拍攝了由陳昌明和林明洲導演的《橋的兩岸》，也是由葉瑞平作曲、配器和配音，當時他以「竹葉」為藝名。因為這是第一部本地人製作和表演的電影，所以當時非常轟動。主題曲《橋的兩岸》及許多電影插曲如歌曲《長長的路》《我們走在夜路上》《遼闊的海洋》《情歌》，樂曲《馬來舞曲》都由他一手包辦。葉瑞平組織了兩支樂隊（華樂隊和西樂隊），親自指揮樂隊為《橋的兩岸》配樂。 這期間他也創作許多歌曲和器樂曲，其中包括詩劇《苦難的航程》中的歌曲《獻歌》《珠江頌》《客家山歌》，《邦咯漁歌》中的舞蹈音樂和歌曲《補網》。80年代以後他又創作了歌曲《海燕》《金山溝下》，為電視劇《小小心靈》創作主題歌，為晉江會館舞蹈團撰寫舞蹈音樂《桂香與狼》，為風格唱片機構製作兒童歌曲唱片，為綜藝機構的演員撰寫新年歌曲《新春之歌》。他寫的另一首歌《南洋有個好地方》也曾由周炯訓指揮的新加坡電台合唱團演唱。 1978年葉瑞平和幾位朋友聯合創立了藝聲企業（Eason Enterprise），專賣樂器。當時有林淑勤、郭富春、李伍華、陳錦祥和他共5位股東。後來因為理念不同，多位股東放棄了股份，最後只剩下陳錦祥一人獨自經營藝聲企業至今。 **// 孜孜不倦、富有創意的音樂家 //** 葉瑞平是一個很有創意的人，從他改良樂器方面就可以看出。例如60年代在中正民樂會裡，為了培養彈撥樂手，由於樂器有限，就買了一批很便宜、沒有半音的潮州梅花琴（秦琴），拆下所有指板上的品以後，再重新以12平均律排列黏上指板，供隊員學習。所以後來他發明了三弦胡琴、八孔竹笛及音樂輪盤等絕非偶然，而是隱藏在他骨子裡，對民族音樂的喜愛以及想改良民族樂器的志向使然。 1983年葉瑞平就自己創立了新韻（Synwin）企業，後來又改名為新韻樂器有限公司。他到當時剛開放的中國，訪問了敦煌樂器廠等，向他們訂購民族樂器及鋼琴，後來增加了小提琴。發現一些樂器構造上有問題時，他就自己改良，也跟樂器廠合作改良和製作樂器。樂器種類繁多，必須具有非常專業的知識，才知道如何改進。葉瑞平會拉小提琴，也教小提琴。他的樂器店裡就有兩間教室。通過教學和實踐，葉瑞平完全掌握了多種樂器的演奏法以及如何改良樂器和製作樂器的方法。千禧年以後，他基本上已經沒有搞音樂，卻選擇了與音樂有關的行業——樂器買賣。除了售賣樂器以外，他也為顧客維修樂器改良樂器，提供了極佳的售後服務。 ![自學成才的葉瑞平](https://www.shicheng.news/images/image/1710/17104541.avif?1679356342) ▲各式各樣的華樂器琳琅滿目 縱觀葉瑞平的音樂旅程，雖然沒趕上音樂逐漸受重視的年代，但他以天賦的才華，為華樂和本地文化做出了貢獻。即使現在已經是77歲高齡，他對音樂的熱忱仍然絲毫沒有減少。除了經營樂器店，他還經常在臉書上發表對音樂的心得、演奏笛子。他的傳奇經歷，已成為我國樂壇的佳話。 （作者為本地詩人兼作曲家） ![自學成才的葉瑞平](https://www.shicheng.news/images/image/1710/17104543.avif?1669373110) ![自學成才的葉瑞平](https://www.shicheng.news/images/image/1710/17104546.avif?1679356342)