# 新加坡國家美術館（一） URL: https://www.shicheng.news/zh-hant/v/YAJXx Published: 2023-12-04 Source: 獅城新聞 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345717.avif?0) 新加坡國家美術館由新加坡前政府大廈和前高等法院改建而成，之前是獨立的兩座古建築，後經過人工改造，將這兩座建築打通，並建了廊橋，將這兩座歷史古蹟完美的連接起來，成為向公眾開放的現代化藝術殿堂。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345718.avif?0) 前最高法院 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345719.avif?0) 前政府大廈 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345720.avif?0) 兩座古建築之間打通，樓上用廊橋連接。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345721.avif?0) 如果不進展廳看畫展，單純的在大廳里參觀是不收門票的，很多人會來這裡拍照，上百年的歐式建築還是非常適合拍照的。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345722.avif?0) ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345723.avif?0) ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345724.avif?0) 當初在把最高法院改造成美術館的時候，保留了一些原有的構造，這間就是保留了大部分構造的一間審判廳，很莊嚴肅穆的感覺。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345725.avif?0) 可惜二樓上不去，要不然可以辨別一下這四位是哪四位君王，只能站在一層仰望一下了。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345726.avif?0) ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345727.avif?0) 新加坡加入馬來亞的公告（新加坡和馬來各自的版本），可以看出兩份文件在圖案和措辭上有細微的差別（花體英文實在看著費勁，我就沒自信辨別，反正展牌上是這麼寫的）。1963年9月16日下午5點，新加坡總理李光耀在旁邊的市政廳的台階上宣讀了這份公告。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345728.avif?0) 新加坡脫離馬來西亞的協議草案，這是當時關於新加坡脫離馬來西亞的秘密會談後由雙方簽署的一份協議草案，實際跟最終簽署的版本基本一樣。草案中給新加坡副總理杜進才留了簽字的區域，但最終沒簽。談判是在1965年8月6日夜裡完成，8月7日凌晨由律政部部長交給總理李光耀。 為保密，參與起草的人僅限於了總理李光耀，財政部長吳慶瑞，文官長Stanley Stewart，保安處部長George Bogaars 以及內閣秘書Wong Chooi Sen。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345729.avif?0) ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345730.avif?0) 馬來西亞總理Tunku Abdul Rahman給杜進才的信，以說服杜進才關於新加坡脫離出去的必要性。 杜進才是並不想簽署脫離協議的人之一，他在馬來西亞有家人，並且與文化部長一起，想要打造一個「馬來西亞人的馬來西亞」，不過最終被說服。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345731.avif?0) 《新加坡宣言》，這件里程碑式的文件宣布新加坡正式脫離馬來西亞，成為一個獨立的主權國家。文件由律政部部長起草，總理李光耀簽署。 與當初加入馬來西亞聯邦時精心設計的《馬來西亞宣言》相比，這份《新加坡宣言》顯得相當「樸素」，也反映出當初脫離的秘密和匆忙。側面打孔表面這份文件應該是與其他文件裝訂在一起的。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345732.avif?0) 《王室全家福與留鬍子的大臣》Saya Aye，1918年 Saya Aye是緬甸最早將傳統和西方藝術相結合的藝術家，師從宮廷畫家Saya Chone，Saya Chone 在緬甸最後一個皇室王朝孔邦王朝末期開創了王室肖像的流派。 這幅畫中人物放鬆的姿勢使得這幅畫與傳統的正式王室肖像區分開來，背景是內廷宮殿，如華麗的鍍金窗戶和典型的歐式立柱，這些都是緬甸宮廷建築的特點。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345733.avif?0) ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345734.avif?0) 《六個獵鹿騎手》，拉登·薩利赫（Raden Saleh），1860年 拉登 薩利赫（1811-1880），是一位開創性的印度尼西亞 阿拉伯-爪哇族浪漫主義畫家。1811年出生於印尼的爪哇島，18歲赴荷蘭學習繪畫，成為歐洲宮廷畫師，1852年返回印尼。他被認為是印度尼西亞的第一位「現代」藝術家，他的畫符合當時在歐洲流行的十九世紀的浪漫主義，但在自己的作品中又表達了自己的文化根源和創造力。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345735.avif?0) ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345736.avif?0) 《廢棄的爪哇寺廟》拉登·薩利赫（Raden Saleh），1860年 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345737.avif?0) ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345738.avif?0) ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345739.avif?0) ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345740.avif?0) ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345741.avif?0) 《森林大火》拉登·薩利赫（Raden Saleh），1849年 這幅畫作是拉登 薩利赫最大的一幅作品（美術館單獨給它留了一面牆），1850年他將這幅畫作為禮物送給了荷蘭國王威廉三世，一年後，他被授予了「御用畫家」的稱號。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345742.avif?0) 《受傷的獅子》拉登·薩利赫（Raden Saleh），1839年 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345743.avif?0) 這兩幅畫有一個共同的名字《西班牙和菲律賓》，胡安 盧納（Juan Luna），左邊那幅創作於1844年，右邊的創作於1888-1893年 胡安 盧納（1857-1899），菲律賓畫家、雕塑家、19世紀後期菲律賓的政治活動家。胡安 盧納出生在菲律賓呂宋島的一個中產家庭，他與哥哥就讀航海學校，但因其熱愛藝術，在20歲時到西班牙學習古典油畫。在歐洲期間不停地參加畫展比賽，他的《羅馬斗獸場的地下室》於1881年在西班牙國家美術展上獲得一等獎，成為藝術家最著名的作品，也將他送上菲律賓國民英雄畫家的位置，如今這幅畫作成為了菲律賓國家博物館的鎮館之寶。 1888年，胡安·盧納創作了他一生中最有代表性也最具爭議性的作品《西班牙與菲律賓》（右邊那幅），代表西班牙的紅衣女神從背後抱持住代表菲律賓的藍衣女神，手指向陽光燦爛的遠方。兩位女神都頭戴橄欖葉桂冠，穿著如希臘自由女神般美麗，在布滿花朵的台階上向光明的遠方前進。1884年的版本中兩人的穿著更「西班牙」和「菲律賓」，傳達的內容大致相同：西班牙引領菲律賓走上一條通往學習、進步和榮耀的道路。雖然西班牙也在進行著這一進程，這意味著是一個互利的方向，但還是引起許多爭議，批評胡安·盧納過於美化殖民主義，將西班牙與菲律賓的關係描述的過於和諧，西班牙占主導，菲律賓是被動跟隨者的設置也屬於「政治正確」，對殖民主義的醜惡視而不見。 1896年菲律賓革命正式爆發，卡蒂普南秘密革命社團發動叛亂，何塞·黎剎被西班牙殖民當局處決。胡安·盧納因參與卡蒂普南革命被逮捕，被關押於監獄。第二年，胡安·盧納被釋放，他的哥哥被繼續關押於政治犯監獄，為了避風，胡安·盧納去了馬德里。1898年6月，菲律賓宣布脫離西班牙獨立，成立第一共和國，流亡國外的胡安·盧納為襁褓中的共和國匆忙奔走在紐約、倫敦、巴黎和香港之間，他被革命政府任命為菲律賓駐外使節，前往美國調停，希望爭取美國對菲律賓第一共和國的支持。可惜美西戰爭爆發，西班牙戰敗，菲律賓再次成為美國的殖民地，妹妹病死，哥哥在監獄中被殺，1899年胡安·盧納在香港去世。 很多人會把胡安 盧納和印尼的拉登 薩利赫放在一起來談，因為他們兩位是十九世紀東南亞現代藝術的曙光，都出生在殖民地區，都是在歐洲學習繪畫，成名，又都回到祖國。可兩人的結局卻大不相同。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345744.avif?0) 《小提琴藝人》，胡安·盧納，1876年 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345745.avif?0) 《何塞 黎剎 畫像》，胡安 盧納，1891年 這幅畫是件複製品，是胡安 盧納在1891年為其朋友何塞 黎剎所畫。何塞·黎剎是菲律賓民族獨立的先驅，詩人，作家，1892年從歐洲返回菲律賓，1896年因組織叛亂反抗西班牙的統治而被處決。這件複製品是在兩人都去世後製作的。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345746.avif?0) ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345747.avif?0) ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345748.avif?0) ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345749.avif?0) 《馬拉邦的魚塘》，Fernando Cueto Amorsolo（菲律賓畫家），1942年 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345750.avif?0) 《夕陽下的印尼村莊》，Abdullah Suriosubroto（印尼畫家） ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345751.avif?0) 《夕陽》，Basoeki Abdullah（印尼畫家） ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345752.avif?0) 《港口景象》，Mori Kinsen （日本畫家） 20世紀初一個印尼港口的景象。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345753.avif?0) 《爪哇風光》，Leo Eland，1929年 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345754.avif?0) 《爪哇風光》，Ernest Dezentje，1925年 Ernest Dezentje的代表作，他的作品常描繪的是無邊的風光，矮小的人物映襯著稻田、山脈和廣闊的天空，這個畫派後來被稱為 Mooi Indie（荷蘭語，即美麗的印度）。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345755.avif?0) 《寂靜的山谷（Ngarai Sianok）》,Wakidi， 1940s 這幅畫描繪的是西蘇門答臘島的一個地標Ngarai Sianok，寂靜的山谷，這裡受到很多Mooi Indie藝術家的歡迎。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345756.avif?0) 《仰光港》，U Ba Nyan（緬甸畫家），1930s ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345757.avif?0) ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345758.avif?0) 《在林迦前冥想的隱士》，George Groslier （柬埔寨畫家），1914年 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345759.avif?0) 《巴戎寺前的遊行》，George Groslier （柬埔寨畫家），1914年 George Groslier 以對古典舞蹈Robam Boran的研究聞名，1917年他在金邊成立了柬埔寨藝術學院及博物館，對柬埔寨的現代藝術產生了長久的影響。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345760.avif?0) 《Cho Bo 全景》，Nguyen Van Ty （越南畫家），1943 這幅畫是用漆繪製的越南風景。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345761.avif?0) 《越南風景》，Nguyen Gia Tri （越南畫家），1940年 Nguyen Gia Tri 被認為是越南最傑出的漆畫畫家，1927年在法國老師Joseph Inguimberty的幫助下，在河內的藝術學校開了漆畫工作室，他的作品吸取了歐洲藝術的技巧，將漆畫這種傳統藝術轉化為一種現代藝術。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345762.avif?0) 《Cho Bo》，Joseph Inguimberty（法國畫家），1925-40 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345763.avif?0) 《Laksmana和一個女惡魔》，Ida Bagus Made Nadero（印尼畫家），1936，鋼筆水彩畫 這幅畫描繪的是印度史詩《羅摩衍那》中的一個戲劇場景：英雄角色Laksmana戰勝一股邪惡力量，但是人物形象則是爪哇人的形式。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345764.avif?0) 《巴龍舞蹈表演》Ida Bagus Togog（印尼畫家），1930s ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345765.avif?0) 《巴厘傳說》，Walter Spies，1929年 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345766.avif?0) 《男子坐像》，Saya Myit（緬甸畫家），1920-1930s 這幅畫是緬甸藝術轉往現實主義的代表，現實主義在20世紀20-30年代在緬甸興起，Saya Myit 之前是一位傳統的宗教壁畫畫家，這是他轉向現實主義的一個標誌。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345767.avif?0) 《Moro 舞》，Galo B. Ocampo（菲律賓畫家），1946年 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345768.avif?0) 《豐收》，Victorio C Edades, Galo B Ocampo, Carlos "Botong"Francisco, 1935年 這是一幅方形的油畫，由三位畫家共同完成。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345769.avif?0) 《提籃子的東京女人》，Victor Tardieu，1923年 Victor Tardieu（1870-1937）是一名法國畫家。1921年他獲得法國政府的獎金，免費到越南遊玩。他並不知道自己竟然會喜歡上這個地方，決定在河內定居。1925年，Victor跟另一位越南畫家阮南山聯合創建東洋美術學院，該校發展為現今的越南美術大學（Vietnam University of Fine Arts），他所開發的課程和教學方法影響了一代越南畫家。 《提著籃子的東京婦女》是畫家研究代表越南市場女性攤販的理想化形象，我們可以在畫面上看到格子線條以及手臂和手的草圖構成，顯示畫家的工作過程。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345770.avif?0) 《佐拉路》，劉抗，1930年 劉抗1911年出生於福建省泉州市永春縣湖洋鎮，1927年畢業於上海美術專科學校，師從劉海粟，後留學法國，1933年至1937年在上海美術專科學校教書，抗日戰爭爆發後前往英屬馬來亞，1942年搬遷至新加坡生活，創建南洋畫派。油畫、水墨、粉彩、書法造詣頗深，與鍾泗濱、陳宗瑞、陳文希並稱新加坡「先驅畫家」。2003年5月將大部分畫作捐贈給新加坡美術館收藏。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345771.avif?0) 《新區域》，Georgette Chen（張荔英），1938-1941 張荔英（1906-1993），出生於浙江，父親張靜江是國民黨元老，在巴黎經商，經營中國古董、絲綢、茶葉的貿易。張荔英先後在巴黎、紐約和上海接受教育。1930年，24歲的張荔英在巴黎與55歲的前武漢國民政府前外交部長陳友仁結婚。1941年，二人在香港被日軍拘捕並被押送至上海遭長期軟禁。陳友仁逝世後，張荔英直到二戰結束後才被釋放。1954年，張荔英定居新加坡，在新加坡南洋藝術學院任教。新加坡美術館收藏有她的147幅畫作。張荔英以靜物畫著稱，畫面中形體與布局深受塞尚的影響，而色調的應用則帶有少許梵谷的特色。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345772.avif?0) 《給我們這一天》（Give us this day），Ricarte Puruganan（菲律賓畫家），1974 很可能描繪是的二戰期間日本占領菲律賓期間忠於日本的菲律奔馳兵。這幅畫最初是作者參加1943年的藝術比賽，可惜在1945年馬尼拉的轟炸中被毀，三十年後作者又重新創作了這個版本。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345773.avif?0) 《致日惹的人民》，Sudibio（印尼畫家），1949年 描繪是印尼在爭取從荷蘭獨立時期的社會現實，這幅畫曾被刊登在1949年共和國新聞部出版的《Brochure Kesenian》（藝術手冊）上。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345774.avif?0) 《Burong Hitam, Matahari, Manusia》（黑鳥，太陽，人），Affandi（印尼畫家），1950 可能是一個苦行僧的形象，手中拿著樂器在流浪，背景中的太陽是Affandi的作品中反覆出現的符號。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345775.avif?0) 《戰爭與和平》，Hendra Gunawan，1950s Hendra加入了一個Pelukis Front的藝術家士兵組織，他們在印尼獨立戰爭期間創作了很多的海報和繪畫，1947年還幫助成立了Pelukis Rakyat 組織，該組織受到了蘇加諾總統的支持，創作了很多公共畫作。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345776.avif?0) 《烈火中解放馬尼拉》，Fernando Cueto Amorsolo（菲律賓畫家），1945年 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345777.avif?0) 《占領期的市場》，Fernando Cueto Amorsolo，1942年 乍一看似乎是個陽光明媚的市場，但背景中的日本士兵和日本國旗則可以看出這個時期的緊張氣氛。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345778.avif?0) 《捍衛你的榮譽》，Fernando Cueto Amorsolo，1945年 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345779.avif?0) 《圍觀海報》，S Sudjojono（印尼畫家），1956年 獨立後的印尼該朝哪個方向走？畫中的社會各階層在聚精會神的注視著什麼，而牆上的（海報）被描繪成一堆無法看到的東西，創造出一種不確定性。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345780.avif?0) 《保衛我們的祖國》，S Sudjojono，1965 S Sudjojono 曾在印尼擺脫荷蘭殖民統治的時期帶領一個60名學生組成的游擊隊對抗荷蘭軍隊。左下角題一句話「用我們所有的工具和手段，保衛我們美麗的祖國」。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345781.avif?0) 《迎接日出》，Itjl Tarmizi （印尼畫家），1950s-1965 幾位女性在沙灘上等待日出，雖沐浴在陽光下，卻神情緊張。 Tarmizi 是藝術家組織 Pelukis Rakyat 和 Lembaga Kebudayaan Pakyat （LEKRA）的成員，LEKRA是印尼共產黨的文化部門，1965年被新秩序政府迫害的時候，Tarmizi 躲藏了30多年。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345782.avif?0) 《鄉村風景》，Nhek Dim（柬埔寨畫家），1960年 Nhek Dim是20世紀60年代柬埔寨最著名的畫家，暖色和扁平他作品的典型特徵。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345783.avif?0) 《那些被趕出家園的人》，Amrus Natalsya（印尼畫家），1960 Amrus Natalsya是印尼LEKRA下的分支Sanggar Bumi Tarung的創始人。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345784.avif?0) 《結局》（The End），Nguyen Lam（越南畫家），1965年 人最終會留下什麼？灰白的世界裡一條狹窄細長的黑色區域，若隱若現的躺著一副人的骨架。人是在世間的夾縫中生存嗎？最終留給世間的只是一副白骨嗎？還是那雙不遠處的鞋子？ ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345785.avif?0) 《女人，蛇，蜥蜴和食人魔》，Bagyi Aung Soe（緬甸畫家），1972年 蛇和食人魔是《羅摩衍那》和本生故事中的人物，這裡在構圖中與一個女人的形象交織起來，是作者嘗試不同繪畫風格來描繪古代神話人物，有一種幽閉恐懼甚至暴力的感覺。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345786.avif?0) 《Sea no evil, Hear no evil, Speak no evil》（非禮勿視，非禮勿聽，非禮勿說），林友權，1955年 林友權，1928年出生在福建廈門，後前往新加坡，是南洋藝術學院的校長。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345787.avif?0) 《真理何處尋》，林友權，1951年 這幅畫的英文名稱叫Searching，一個勞動者在大白天拿著點燃的蠟燭在大街上尋找（公平和正義）。作者曾在20世紀50年代創立赤道藝術協會，這幅作品是作者對日益擴大的貧富差距的評判。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345788.avif?0) 《暴動》，林學大，1955年 這件作品暗示的是20世紀50年代初發生在新加坡的社會動盪，林學大為林友權的父親，南洋美術學院（現南洋藝術學院）的創始人。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345789.avif?0) 《跳舞的突變體》 ，Hernando R Ocampo，1965年 Hernando R Ocampo是菲律賓的現代派藝術家，二戰結束前美國投下原子彈，《跳舞的突變體》（Dancing Mutants）是畫家對恐怖的原子塵的反應。作品以菲律賓本土植物的紅與綠的色彩和勻稱節奏來吸引人們的注意，表面上畫中植物的形式和顏色都是和諧的，可是在這片美麗的土地上，植物竟然應原子塵的污染而變形，這是畫家對人類未來生活所表達的隱憂。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345790.avif?0) 《裸體》，Ta Ty（越南畫家），1953年 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345791.avif?0) 《臉》，Fua Haribhitak（泰國畫家），1956年 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345792.avif?0) 《緬甸音樂家》，U Kin Maung（緬甸畫家），1964年 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345793.avif?0) 《基督》，Ang KiuKok（菲律賓畫家），1958年 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345794.avif?0) 《船》，Lai Foong Moi（賴鳳美），1960年 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345795.avif?0) 《佛塔》，Latiff Mohidin（馬來西亞畫家），1964年 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345796.avif?0) 《喝茶者》，Anita Magsaysay-Ho（菲律賓畫家），1957年 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345797.avif?0) 《Joget》（馬來的一種舞蹈），Syed Ahmad Jamal（馬來西亞畫家），1957年 Joget是一種傳統的馬來舞蹈，起源於殖民時代的馬六甲，在印尼、馬來、新加坡流行，在馬六甲，它被稱為Chakunchak。作者在這幅作品中捕捉到了舞蹈的關鍵因素，比如舞者手臂和手的節奏，膝蓋的彎曲，以及傳統馬來服裝的彩色圖案。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345798.avif?0) 《Dolorosa》，Rod. Paras-Perez（菲律賓），1970年，木刻版畫 Dolorosa在西班牙語中代表「痛苦的」，鬼臉人物身體中間是一個「靶子」，左右各有兩個不同顏色的圓形，分別代表「冷」和「熱」。這幅作品代表的是越南戰爭中的受害者，也可以廣泛的指在冷戰時期被困在對立意識形態之間的人。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345799.avif?0) 《盛放時代》，San Minn（緬甸畫家），1979年 這幅畫是作者從監獄獲釋後創作的，1974-1978年，他因參與仰光大學的民間抵抗活動而被捕。1979年這幅畫參展時還被審查委員會禁止展出，官員們認為無頭人物形象和衣服上的星星反映了他對國家社會主義意識形態的負面看法。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345800.avif?0) 無題，葉之威，1975年 葉之威（1913-1981）出生於中國福州，被稱為新加坡先驅畫家，擅長油畫。畫上題字「達雅克少年之樂者，鬥雞也」。 達雅族是居住在婆羅洲的原住民群體之一。這個名稱是個泛稱，包含有200多個居住在河流邊和山地裡面的族群，主要區域位於婆羅洲的中部和南部內陸，每個族群都有自己的方言、習俗、法規、領土和文化，但都有很容易識別出的共同特徵。達雅語族屬於南島語系中的一支。 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345801.avif?0) 《彈奏樂器的達雅人》，葉之威，1975年 題字「古調雖自愛，今人多不彈。」 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345802.avif?0) 《母與子》，葉之威，1969年 ![新加坡國家美術館（一）](https://www.shicheng.news/images/image/1734/17345803.avif?0) 《微笑的身體》，Pinaree Sanpitak（泰國畫家），1997年 （未完待續另一部分）