Alicia Tan Yen Ping Good Morning, Singapore, 08 July 2020 Gallery 1819 Price on request
考慮到新加坡穩定增長的富裕的外籍人員的數量以及該城市在亞洲市場日益增長的地位，過去的幾年中，藝術界總有這樣一個議論：「新加坡是下一個國際藝術世界中心嗎？」
在2023年1月，這樣的趨勢越發明顯。 你要問為什麼？那肯定是因為新加坡國際藝術博覽會（ART SG，之後的文中統稱ART SG）。
藝術大會（Art Assembly）在亞太地區舉辦了數次展覽會，包括雪梨當代展以及即將到來的Tokyo Gendai展. 而ART SG也是該集團的手筆。ART SG從1月12日一直持續到15日，並將展出160多位參展商的作品。 畫廊囊括本地和國際的（大約有20個來自新加坡）。
在過去的幾年中，東亞藝術市場發生了很多變化。 在結束動態清零政策後，中國只是重新對遊客開放，而由於國際經銷商的湧入和9月成功舉辦的第一屆弗雷茲藝博會（Frieze），首爾已成為重要的全球藝術目的地。 隨著藝術市場的重新調整，新加坡是否也可以將自己轉變為收藏品目的地？
Installation view of AC43 Gallery’s booth at S.E.A. Focus, 2023. Courtesy of AC43 Gallery.
種種跡象表明新加坡正在經歷這種轉變：隨著新加坡雙年展（非銷售性的實驗藝術展會）和較小的當地博覽會（比如S.E.A. Focus）的成功舉辦，ART SG的舉辦是測試新加坡作為全球藝術中心的生存能力的機會。
林明珠（Pearl Lam）說：「這是我自2018年以來第一次回到新加坡。」她的同名畫廊位於城市國家的殖民地飛地吉爾曼·巴拉克斯（Gillman Barracks），其運營至2015年（Lam現在運行香港和上海的藝術畫廊）。 她說，她注意到最大的變化在於收藏家群體的改變。 以前，客戶主要來自印度尼西亞，菲律賓，馬來西亞和泰國，以及當地的新加坡人。「現在既然來自中國大陸的收藏家正在湧入，我們可以期望看到新加坡的購買潛力繼續增長。」
對於像高古軒（Gagosian）這樣的大型國際畫廊，他們感覺是，新湧入的收藏家正在幫助新加坡的藝術市場蓬勃發展。位於香港的高古軒高級總監尼克·西諾維奇（Nick Simunovic）說： 「我們很高興身處新加坡，並歡迎該地區出現另一個博覽會，」 「當地藝術界人士，加上來自中國大陸，香港和亞洲其他地區的外籍人士的到來，使新加坡擁有特別充滿活力的藝術市場。」 在博覽會期間，高古軒畫廊特別高興地將阿什利·比克頓（Ashley Bickerton）的兩個雕塑賣給了藝術家成長的祖國印度尼西亞的馬坎博物館。
Installation view of Annely Juda Fine Art’s booth at Art SG, 2023. Courtesy of Annely Juda Fine Art.
許多大型，成熟的畫廊的出席是對ART SG及新加坡日後定位的信心的體現。 佩斯畫廊（Pace Gallery），卓納畫廊David Zwirner，白立方畫廊White Cube，Galerie Max Hetzler畫廊 - 這些熟悉的名字意味著全球市場在新加坡看到的市場潛力。
在Art SG之前，新加坡還有其他表明增長的跡象。 2022年，蘇富比拍賣行（Sotheby）在新加坡舉行了15年來的首次拍賣，其他年輕且引人注目的畫廊也在新加坡開設了商店，例如香港的Woaw畫廊和東京的白石畫廊（Whitestone Gallery）。 萊曼·莫興（Lehmann Maupin）最近還聘請了新的新加坡導演肯·坦（Ken Tan）制定著畫廊的戰略（儘管它在新加坡沒有展館）。 對於坦來說，Art SG是缺少的那一塊拼圖：「像Art SG這樣的平台將國際當代藝術博覽會的即時性和議論性帶到了新加坡和該地區，這是以前從未有過的規模，」他說。
這些畫廊的全球前景對於坦來說是相當關鍵的。 「儘管許多本地收藏家都專注於收集東南亞藝術家的作品，但根據國家機構的統計，越來越多的挑剔的收藏家正在收購國際作品，這些作品與當地或者地區的社會環境可能不太相符。」 他補充道。
Exterior view of Woaw Gallery, Singapore. Courtesy of Woaw Gallery.
在Art SG的前一周是相對較小但更知名的S.E.A. Focus展覽會。 該展覽會始於2019年，由當地的STPI畫廊發起，並精選了25個畫廊。 「今年非常特別，因為這是第一次國際遊客能來這裡，其中包括實際上已經參與S.E.A. Focus四年的許多畫廊」 S.E.A. Focus項目總監Emi Eu說道。 這其中的參展畫廊有柏林的Neugerriemschneider畫廊（也參加了ART SG）和在中國多地有展館的中國畫廊維他命創意空間（Vitamin Creative Space）。
對於Emi Eu而言，即將到來的Art SG意味著為較小的博覽會帶來更多的遊客（今年的遊客略有增加，比2022年同比增長6％），但至關重要的是，為新加坡的國內藝術市場帶來更多的關註：「對於嚴肅的國際藝術愛好者，無論是買家還是專業人士，他們努力來到這裡並嘗試了解：我們在新加坡必須提供什麼？」 她說。
今年，當地博覽會也得到了一項新的25,000美元基金的資助，旨在召集了一群專家為新加坡美術館購買當代當地藝術作品。 由Yenn和Alan Lo基金會資助，持續時間保證至少三年，這是新加坡又一進一步在國際藝術市場成長的行為。
Installation view of Lehmann Maupins booth at Art SG, 2023. Courtesy of Lehmann Maupin.
新加坡大部分爭議源於其作為全球金融樞紐的重要性，以及可以向市場賦能的大量財富的湧入，這使其能與香港相提並論。 但是，在進行了兩年的動態清零政策之後，2022年以接種疫苗代替封控政策的新加坡市場明顯更具吸引力。
對於S.E.A. Focus項目總監Emi Eu而言，香港與新加坡的比較是自然而然的，她認為新加坡比更為成熟的藝術之都水平落後差不多5到10年。 她將其潛力歸結為來自馬來西亞，印度尼西亞和泰國等附近國家的遊客的增長：「在新加坡，當我們談論市場時，我們實際上是指該地區，」她說。
問題是該市場是否可持續。 雖然Focus和Art SG兩者都讚揚了收藏家和畫廊的數量和質量，但據報道，銷售數額卻比該地區近期的許多博覽會增長更慢，例如首爾的Frieze展。 新加坡不斷增長的外籍人士的支持是否能幫助其與該地區其他城市現有的經銷商相媲美？ 新加坡可以與香港和首爾一起在市場上起到互補的作用嗎？ 在一兩年之內，我們應該能看得更為明顯。
