# 新加坡濱海藝術中心每年3500場演出是如何煉成的

URL: https://www.shicheng.news/zh-hant/v/rO9eA
Published: 2018-12-29
Source: 獅城新聞

堅定的信念、高效的管理、對本地文化和顧客的重視，以及優秀的市場運營能力造就了新加坡濱海藝術中心。

文章來源│中國對外文化交流協會

作者│廖菡

![新加坡濱海藝術中心每年3500場演出是如何煉成的](https://www.shicheng.news/images/image/1379/13799686.avif?1585057991)





濱海藝術中心是新加坡的國家表演藝術中心，也是世界最繁忙的藝術中心之一。自2002年正式開幕以來，濱海藝術中心已呈獻了超過3.7萬場演出，吸引了2600萬觀眾和9200萬訪客。濱海藝術中心是新加坡的標誌建築，它擁有兩個獨特的外殼，設有世界頂級的表演場地，並輔以全面的專業後援服務。其兩個主要表演場地一是1600個座席的音樂廳，一是2000個座位的劇院。2014年3月，濱海藝術中心的音樂廳被全球建築資訊機構Emporis（總部位於德國漢堡）評為「世界15座最具魅力的音樂廳」之一。

濱海藝術中心將自身定位為一個屬於大眾的表演藝術中心，策劃的節目都以娛樂、引導、教育與啟迪為導向，嘗試通過藝術豐富人們的生活。中心每年為新加坡多元文化社群呈獻一系列舞蹈、音樂和戲劇等多類型節目，同時也把藝術的精神享受傳遞給包括青年以及兒童在內的群體。濱海藝術中心每年平均有3000場演出，其中超過70%屬於免費節目，訪客也可以隨時在內部各個公共空間免費觀賞各類視覺藝術展。

濱海藝術中心是本地藝術團體以及不同演出承辦者的重要平台。這一些精心策劃的演出活動同濱海藝術中心本身為觀眾呈現的多彩的節目相輔相成，使中心整體安排大放異彩。濱海藝術中心與本地、區域和國際藝術家密切合作，促進藝術創新、拓寬藝術邊界，激發觀眾對藝術的興趣。此外，濱海藝術中心也積極鼓勵藝術創作，還為業界培養劇場技術人才，發揮他們的潛能。

濱海藝術中心運營性質是非營利慈善機構。其營運管理機構濱海藝術中心有限公司在2016年獲得由慈善理事會頒發的特別表揚——最具戰略獎，在2016和2017年獲頒慈善團體透明度獎。

我們說濱海藝術中心是最繁忙的劇院，這個一點不為過，截止2016/2017財年，演出場次已經達到3500場，免費演出達到總演出數量的88%，僱傭員工250人，營業額6000萬新幣。要想交出這樣的答卷，與堅定的信念、高效的管理、對本地文化和顧客的重視，以及優秀的市場運營能力分不開的。

1

**以觀眾為核心，建一個大眾的家**

2017年10月，為慶祝成立15周年，濱海藝術中心推出了一整年的#mydurian節目與活動，旨在把藝術中心塑造成「榴槤殼」地標，民眾與故事彙集一起，打造「我的榴槤我的家」。其實，在藝術中心籌建時，社會各方面還沒有形成一致的共識，政府受到了來自各方面人士的質疑和詬病。當時藝術中心的CEO是Benson，來自五星級酒店管理層，他利用自身優勢，把一套嚴格的管理理念和細緻的管理方法帶進藝術中心。公司從籌建伊始，便嚴格篩選人才，CEO親自面試員工，請來一批喜愛藝術、忠誠度高的員工組成了一支實幹、有責任心的團隊，並制定了長遠可行、有可持續發展的目標，為濱海藝術中心的良好運轉打下了堅實的基礎。

濱海藝術中心開幕演出組織了來自全世界22個國家的1300位藝術家，舉辦了600場免費活動，73場商業演出，整個開幕藝術節歷時三周。開放日當天，濱海藝術中心舉行了盛況空前的慶祝儀式，政府部門政要悉數到場，新加坡一流的舞蹈團新加坡舞蹈劇院首次公演為開幕特別創作的舞蹈《緬懷月亮》，所有的來賓參加了各種熱鬧的狂歡活動。這是一個里程碑式的開始，一個國家文化起步的象徵，隨著時間的推移，新加坡濱海藝術中心如今在世界劇院群已經擁有了不可小覷的地位。

![新加坡濱海藝術中心每年3500場演出是如何煉成的](https://www.shicheng.news/images/image/1379/13799687.avif?1589870289)





2

**立足本地市場發掘本地藝術家，做普羅大眾的藝術中心**

濱海藝術中心從節目篩選開始，處處優先考慮本地製作團隊。

藝術中心的核心部門是節目運營部，下設戲劇與舞蹈組，音樂組，華藝節+馬來藝術節+印度藝術節+藝滿中秋組，視覺兒童青少年組。藝術中心的演出形式分藝術節和藝術系列兩個中心軸，配合藝術教育和工作坊、社區體驗活動等。其藝術節的種類可謂豐富多彩：知己相約、心靈之樂、動感海灣、舞蹈節、華藝節、印度藝術節、馬來藝術節、藝力十足、濱海灣年終倒數活動、國慶日活動、藝滿中秋、青年歡慶活動等；系列演出活動包括美麗星期天、藝點系列、華族室內樂、西方古典樂、咖啡早晨與下午茶、藝想天開、戶外節拍、小玩意、視覺劇場、藝術尋究等。單單藝術節以及系列類項目就近40種，這還不包含劇院之外針對社區的公益活動。這種組合方式保證了能夠完成每年3500場演出場次和質量需求。

![新加坡濱海藝術中心每年3500場演出是如何煉成的](https://www.shicheng.news/images/image/1379/13799688.avif?1589870289)





新加坡是一個多元民族的國家，為了照顧到各民族的族群，節目組在編排演出內容時，每一位工作人員在篩選節目時，首先考慮的是怎樣尋找一個既適合本地觀眾又具備一定藝術水準的來自不同文化的本地演出團體或具有當地文化特色的節目，目的是吸引不同民族、不同收入、不同觀賞口味的觀眾走進劇場，讓不同的文化都有呈現的機會。因此，節目組既有華人文化，又有馬來文化，印度文化，也不缺乏來自亞洲各國的藝術團體。藝術中心運營15年，邀請本地藝術家115929名，占比83%；本區域藝術家16186名，占11%，僅有6%是來自其他各大洲的演出人員。15年的辛勤努力，大大提升了本土居民的文化水準和藝術修養，提高了人們自我意識、自我崛起。

2017年，一位來自新加坡的藝人董姿彥獲得「中國新歌聲」比賽亞軍。英雄不是一日成就出來的，這位集歌手、主持人、演員為一身的藝人最初就是被藝術中心音樂組的工作人員慧眼識人才，逐漸發掘的。藝術中心給她提供了展示機會，從戶外免費的演出開始，一步步到室內音樂小廳，積攢了人氣，積累了經驗，經過十年的磨練才有今天的成功。2018年6月30 日，董姿彥回到濱海音樂廳舉辦了首個獨唱音樂會，整場演出票全部售罄。從小場地到大場地，從免費唱到辦個唱，一路成長一路扶持，藝術中心給予董姿彥的不僅是歌唱平台，也是一個通向成功的人生舞台。

藝術中心負責華文藝術的負責人MiMi女士，在工作中有意識的為本地的演出團體傳授劇院演出的正規做法。出身於製作人的她，用自己敏感的職業觸角，發現、包裝當地一個叫「湘靈音樂社」的擅長演繹南音音樂的團體。一開始，MiMi發現這個團體的團員們分工不明確，藝術總監在社區演出中既做演員又做搬運工人。作為一個有潛質又想發展藝術的團體，這樣混亂的工作模式會大大消減演員們的工作效率，不利於演員自身藝術素養的提高。於是她以曾經製作人的經驗，與社團團長交流了自己的想法，指出了社團工作流程的缺陷。不但如此，她還把劇院技術部門人員召集起來，手把手教給他們舞台監督的工作內容、合理的裝台流程、演出前後的準備工作，以及每次演出結束後還與他們一起坐下來開會研究改進提升的方法。除此之外，MiMi還為樂團制定長年發展規劃、主題以及培養下一代接班人，使一個非正規軍漸漸蛻化成一支正規的演出團體。2008年，他們一起舉辦了名為「啟程」的音樂會；2015年樂團舉辦新加坡首屆國際青年南音展；2017年舉行了第二屆南音展；同年獲得首屆新加坡華族文化貢獻「團體獎」。目前這支團隊已經成為新加坡國家藝術理事會代表新加坡古老藝術的代言人，十年來足跡遍布歐洲、美洲十餘個國家，被聯合國教科文組織評選為傳承非物質文化遺產的代表。

濱海藝術中心與本地藝術家的結合，不但為本地團體提供了走上舞台的機會，藝術中心的工作人員一直把藝術中心的使命時時放在首位，那就是作為國家的藝術中心，有責任培養扶持本地藝術家，與他們共同成長，把他們推向世界。天道酬勤，在與藝術家共同走過的日子裡，藝術家聚集了粉絲的同時也為藝術中心帶來了觀眾。據統計，董姿彥的粉絲年齡都在30-45 左右，恰恰這年齡段的人正是劇院消費的主要群體。這樣就形成了一個雙方一起發展，互相成就的良性循環。

3

**巧設節目內容，免費對外開放，吸引更多觀眾**

為了演出質量，眾里尋他千百度。濱海藝術中心代表著國家的藝術水準，無論是租場還是自辦，觀眾眼裡看到的每一項演出都是代表藝術中心的標準。外來租場的演出自然是嚴格把關，層層審核；自辦的項目更是精益求精，仔細斟酌，唯恐一點紕漏給藝術中心帶來聲譽上的損失。因此有些節目從接觸到最終定奪，會有一個很長的周期。

今年7月20、21 日兩天，果陀劇場在大劇院上演了「最後14堂星期二的課」。演出非常成功，票房瞬間售罄，一票難求，不得不加演一場。這場戲，已經在中國大陸上演了百場，我很吃驚過了這麼久才登陸新加坡，原來，這是節目組經過五年的跟蹤才最終決定引進的一個項目。實際在2013年節目組的人已經在中國觀看了這場演出，當時覺得劇目剛剛推向市場不久，演出雖然不錯，但演員的配合度和熟練度還有些欠缺，為了給新加坡觀眾呈現高質量的藝術劇目，節目組暫時放下採購的念頭，轉入觀察等待時機成熟。針對有些能夠進入藝術節的演出項目，一旦項目負責人認為符合市場採購標準，節目組會緊盯演出團體，年年電話徵詢演出檔期，契而不舍。人藝的《茶館》，小百花越劇藝術團，都是經過五年的不斷尋求，才最終受邀到新加坡演出。

因為每個工作人員挑選節目的謹慎態度，藝術中心的藝術質量得到全面保障。 

培養觀眾，從最細微的事情做起。由於新加坡立國的時間比較短，戰亂的年代過去不久，經濟雖然發展很快，成為亞洲四小龍之一，但是國民的文化素養並不高，隨著生活水平漸漸提高，民眾才有更多受教育的機會。雖然以往也有一些劇院存在，但是缺乏活力的推手，民眾對於藝術中心沒有概念，有些人根本不知道藝術對於人生有何意義；也有些人覺得劇院是高不可攀的有錢人的場所。濱海藝術中心成立以來，秉持把劇院開放給大眾的經營理念，竭盡所能吸引人們走進藝術中心。

中心的節目除有售票的商業演出，更多的是免費領票的演出。節目的設置上，有大型劇場的演出，有戶外的小型2-3人的演出，還有工作坊，也有進社區的展示。藝術中心為了那些不能走進劇院的人專門成立了社區發展組，策劃了針對學生的「走進大榴槤」；老人「藝術工作坊」；特殊人群「場外藝術」；旨在鼓勵失足青少年的「精英計劃」。把演出活動做到老人活動中心、養老院、醫院、自閉症兒童中心，對於家庭困難的學校及尚能走動的老人，他們自費租用大巴車把這些人接到劇院，免費參觀劇院並觀摩演出。有些每月一次的演出如「美麗星期天」，「咖啡早晨和下午茶」的票價設定或免費或只有11塊新幣，有的還附送一杯茶，就是為了照顧55歲以上老年人的需要。這些低價高質大受歡迎的演出項目，已經堅持了超過15年之久，人們養成習慣後，往往票房一開票這些低價票就被觀眾訂購一空。2017年財年，中心演出加活動共計37794場，其中商演11603場，非商業演出26191場，免費場次占到70%之多。

藝術中心把觀眾能夠來藝術中心作為目的，而不是賺多少錢為目標。如果你要問中心工作人員，你們的 KPI的考核內容是什麼？大家的回答是：進入大榴槤這個殼裡的人數啊！藝術中心的KPI都不是以收入為主要指標，而是以觀眾人數為第一考核內容。人人都知道，人流量的增加自然會帶來消費指數增加。濱海藝術中心運營16年中，參與演出活動總人數25,698,372，訪客人數9200萬。

![新加坡濱海藝術中心每年3500場演出是如何煉成的](https://www.shicheng.news/images/image/1379/13799689.avif?1589870289)





社區發展組的工作目標

利用空間優勢，展現藝術活力。濱海藝術中心表演空間除有固定的大劇場Theatre、音樂廳Concert Hall、音樂室Recital Studio、小劇場Theatre Studio、排練室Rehearsal Studio、Annex Studio以外，還開發了戶外舞台Outdoor Stage、Jendela展室、屋頂空間Rooftop Terrace、Forecourt、Concourse、小皮箱（Pipe`s Play Box）、前院Courtyard，把所有能用的空間都裝扮成大大小小的舞台加以利用。碰上藝術節以及周末，所有空間均安排有活動，熱鬧非凡，一路走一路看，讓你一進大門就有體驗藝術的氣息，要麼是展覽，要麼是免費的演出，有些空間是幾乎天天有演出。人們已經養成習慣，不定期帶著家人，靜靜的坐在地毯上、柱子旁、沙發上，聽上一曲慢慢享受，讓音樂圍繞著你，度過一個悠閒的周末。

![新加坡濱海藝術中心每年3500場演出是如何煉成的](https://www.shicheng.news/images/image/1379/13799690.avif?1589870289)





我在藝術中心期間，正好碰上爵士音樂節和馬來藝術節，親眼看到，一個周末40場演出同時上演的熱鬧場景：前院是馬來藝術節開幕式，室外是水邊舞台的馬來音樂會，室內是前廳爵士天天演，大劇院裡有戲劇，音樂廳有青少年管弦樂與DJ音樂會，音樂室邀請了來自馬來西亞的著名樂手，小劇場舉辦明星音樂劇，Annex Studio是來自日本的搖滾樂隊，排練室正在舞蹈老師的帶領下進行著家庭舞蹈日，數量之多讓人眼花繚亂，整個周末劇院都是沉浸在一個節日的氛圍里，所有來客自然而然的就會往這個大場地聚集，流連在藝術中心。

![新加坡濱海藝術中心每年3500場演出是如何煉成的](https://www.shicheng.news/images/image/1379/13799691.avif?1589870289)





戶外舞台的馬來藝術節演出

![新加坡濱海藝術中心每年3500場演出是如何煉成的](https://www.shicheng.news/images/image/1379/13799692.avif?1589870289)





馬來藝術節開幕

![新加坡濱海藝術中心每年3500場演出是如何煉成的](https://www.shicheng.news/images/image/1379/13799693.avif?1589870289)





Jazz up July 

4

**打造藝術中心品牌，樹立國家藝術中心的地位，**

**使之成為國民心目中的NO.1**

在世界眾多的藝術中心裡，新加坡濱海藝術中心不算歷史悠久的建築，也沒有天天有來自海內外著名大型演出團體光臨，中心更不會為了創造歷史，花費巨額費用去請某一位明星來增加光環，而是默默的腳踏實地的一步一個腳印往前走。中心在短短16年里，名聲鵲起，成為國民心目中神聖的殿堂，且不斷得到世界各地業界人士的認可。

在我與濱海藝術中心首任CEO Benson Puah的兩次溝通中，他都強調了一句話：**要用心去做藝術，要你的心與你的思想統一一致，才能做到真心實意為大眾著想。**

他的思路，每一位工作人員都牢牢記在心裡，變成動力體現在日常的言行當中，幾乎所有的員工都有一個想法，濱海的口碑不是一日造成的，是要靠每一位藝術家和觀眾帶往世界各地。員工自身就會在工作當中秉承這一原則，處處考慮滿足所有來藝術中心的客人需求。

事實證明，這種慢慢打磨的結果，讓所有行業都會以濱海為標準，把濱海作為服務管理的標杆，連臨時的勞務工的工資標準，外界工人工資變化都以濱海藝術中心為標杆。

強大的團隊意識，精準的管理模式。自中心成立伊始，在Benson的帶領下，團隊就制定了自己的願景，使命和價值觀，始終把服務和人作為核心內容，把團隊精神作為立身之本。

願景：濱海藝術中心是大眾的表演藝術中心；我們憑著創意和勇於創新的精神提高國際知名度；我們也憑藉卓越的服務水平享譽國際，成為世界頂級藝術中心。

使命：娛樂、引導、教育、啟迪

價值觀：團隊精神，重視每一個人的自我價值

中心有個不成文的規定，任何新進員工都有機會與Benson有一次深談的機會，每一位團隊的領導者每個月要跟下屬員工聊一次天。了解他們的人生目標，了解他們的職業規劃，為他們策劃升職空間。很多老員工的工作年限都是與藝術中心同齡，一些年輕一點的，工作時長也超過7-8年，有些在10年左右的員工還是「回爐」的人，所謂 「回爐」就是那些離開中心去了其他地方，過了一段時間感覺還是適合老地方又返回中心工作的人。因此有些員工自己很驕傲的說：我們與中心共同成長。

合理的組織架構確保運營嚴絲合縫。以往，藝術中心的組織架構就是總裁辦下面領導的各個部門團隊；從去年開始，總裁辦根據運營需要，將組織架構做了突破性改變，改編成以節目組和市場部為核心內容；以客戶關係和技術與製作部門為外圍協調；以總裁辦，行政人事部，運營部（包括IT部、後勤物業部門保安部等）為基座的新型的結構。這個變化更加確保濱海藝術中心能完成大體量的演出項目，也因為有總裁辦為核心的服務部門支撐，讓節目組織與產品製作得到強有力的保障。 

使員工與公司的願景保持一致。藝術中心的人事部會通過三個階段反覆向新員工傳達濱海藝術中心的理念、願景和價值觀。首先求職者從面試的第一天起，就開始接受HR面試官的教育，藝術工作者一切為了藝術家和觀眾著想，把「國家的藝術中心」和「大眾的藝術中心」理念傳遞給面試者，如果求職者接受了這個價值觀，才能夠進入濱海藝術中心工作。到了簽署工作合同時，求職者會收到一系列關於體現這一內容的相關文件，需要確認「我」是否願意加入這個大家庭。正式入職後的月底，所有新員工都有一次集中培訓，不同部門的負責人詳細解答各部門的工作職責。通過三次不同階段的強化，員工逐漸培養形成堅定的服務意識，與公司步調一致。

人人參與藝術中心管理。濱海藝術中心有一個「每周一小會，每天一大會，每月一次全體員工大會」的制度：每周二是固定的管理層會議，由運營副總裁把當天的演出項目通報一遍，然後把重大事項進展情況向大家作逐一彙報，中層管理人員也可以把本部門的重要事項在這個會議上提出來進行探討和請示；每周一、三、四、五的早上九點是包括管理層在內的擴大會議，每個部門的主要負責人可以在會上彙報本部門或小組今明兩天的工作完成情況，也可以在會議上把發生的突發事件報上來，提請相關聯部門注意並及時解決。除此之外，每個節目小組或者部門，每周都有一個固定時間的通氣會，發言人隨意發言，會議內容可以是報流水帳，可以是一個策劃方案的徵求意見稿，也可以是本組消防管理員給大家做的消防培訓，還可以是規範管理工作修正以及員工福利的講解；每月一次全體員工大會上，員工們則會收到來自CEO及財務部經理向全體員工彙報的本月度財務收支情況，有時還有某位員工升值的喜訊，某位員工工作年限滿十年的慶祝活動。

![新加坡濱海藝術中心每年3500場演出是如何煉成的](https://www.shicheng.news/images/image/1379/13799694.avif?1589870289)





我在藝術中心期間，有幸參加所有的會議，碰到過客戶服務部門提到演出取消仍有四位觀眾持票來劇院觀看演出的情況，目睹他們全程彙報解決觀眾的問題，跟蹤後續進展並以郵件形式彙報給所有人事件解決的結果；碰到過化妝間沙發丟失，安保部門追查破案的過程；在全體大會上，工作15年的員工收到總裁送來的祝賀蛋糕。所有的會議上不管發生什麼糟糕的事情，大家都會群策群力，各抒己見為藝術中心盡一份自己的力量。

藝術中心每天發生的事情數以萬計，這種透明的制度能讓所有人第一時間了解訊息，使重大決定能及時得到傳達，做到每天的問題每天解決，不積累，不拖延，不會讓麻煩因積累而造成更嚴重的後果，所有的決定貫徹到位，使中心的運營高效有序向前推進，也給予所有員工一個傳達自己呼聲的平台，激發員工的積極性。

以觀眾為核心的服務團隊，使活動盡善盡美。 藝術中心全年演出超過3500場，每天平均10場演出，中心員工一共才250名，員工數量遠遠不能完成這麼龐大的工作量。中心有一支400人的志願者儲備隊伍以備不時之需，所有有責任心，喜愛劇院工作的任何年齡段的成年人都可通過官網自主報名，經過40-70小時的培訓後，成為中心的一員。其中客戶服務部200人，平時承擔演出領位員工作；社區發展部也有超過200人的志願者，在學校演出、老人社區的活動、劇院藝術節繁忙時段扮演著不可或缺的角色。

志願者的培訓經過多年的摸索，已經形成了一套完整、全面、成體系的機制。根據每個人的工作能力以及個人意願，培訓分為幾個階段，有初級階段的入門培訓，有高級進階培訓，每個階段培訓都有完整的課程設計。客戶體驗部和社區發展部根據工作繁忙程度不定期進行「複習」。所有人都有4天全天的理論課和實踐課集訓，內容包括服務理念、劇院空間結構、常用觀眾所需設備的存放和操作方法、觀眾服務流程、日常問題和突發事故的處理以及如何回答觀眾提問等。培訓的內容事無巨細，非常規範，甚至工作當中的安全行為事項都已涵蓋，細微到諸如為了避免傷害背部，在搬動物品時應該合理使用腿部肌肉的規範動作，照顧殘疾人士輪椅上鎖開鎖不能只用手指的動作都用文字形式表述出來。志願者的工作範圍涵蓋從演出前大門打開，到廁所衛生檢查，到驗票事項，遲到觀眾安撫，以及演出結束後維持觀眾安全有序退場，幾乎全方位的為藝術中心平穩運行保駕護航。

![新加坡濱海藝術中心每年3500場演出是如何煉成的](https://www.shicheng.news/images/image/1379/13799695.avif?1589870289)





![新加坡濱海藝術中心每年3500場演出是如何煉成的](https://www.shicheng.news/images/image/1379/13799696.avif?1589870289)





5

**濱海藝術中心面臨的挑戰**

**國際大環境下的安全考驗**

新加坡濱海藝術中心是全國的中心，是亞洲乃至全世界的旅遊熱點，每年赴新加坡的遊客呈上升趨勢， 2017年已達到1740萬人次。著名的魚尾獅公園近在咫尺，每年的國慶遊行也緊挨藝術中心，幾乎每一位遊客都會到此一游。藝術中心的保安部為了安全起見，除了正常的安保人員，外圍還配備了配槍保安人員；其監控中心的高清探頭全方位無死角盯住各個角落。

防恐安全問題近幾年越來越成為劇院安保部門面臨的一大重要挑戰。能否及時應對配合國家安全部隊下達的指令，是安保部門是否合格的先決條件。據運營副總裁RAVI透露，國家安全部門常常不時會考驗保安部，比如放一個包裹在角落裡，觀察工作人員能否及時按規定處置這些不明物體，反應速度如何等。

來自同行業的競爭。以往雖然有維多利亞音樂廳，戲劇中心等場館並存，但是自主運營演出僅有濱海藝術中心一家，近幾年隨著新的演出場館不斷出現，濱海藝術中心也面領著同行的競爭。

劇院的競爭。首先是金沙劇院的競爭，金沙同時有2155座和1677座的兩座劇院，常年自主引進國際化的音樂劇演出，並有銀行贊助。又因金沙是新造劇院，無論是外觀上的新舊程度還是設備都要比運營了16年的濱海有優勢，地理位置也在市中心，其配套還有賭場和五星級酒店，對觀眾有很強的吸引力。

其次去年剛建好的STAR 體育館，座位數5000個，擁有7個大大小小的可利用空間，設計機構與濱海為同一家，而且其音響和燈光系統遠遠優於濱海藝術中心。因座位多，設備先進，成本低，已經越來越受到租場單位的青睞，很多原本放在濱海藝術中心的演唱會、音樂會都轉移到了新的體育場館。

人才競爭。新加坡總人口不算多，大約600多萬，近幾年老齡化程度增加，年青人要麼移民海外，要麼都進入IT行業，能夠進入收入不高的文化行業少之又少。再加上新場館的出現，對專業人士的需求增加，也有不少人跳槽去了其他劇場。

節目競爭。濱海藝術中心的經營性質決定了節目大多是傳統、免費的本地演出，演出內容相對保守、演出陣容不大。隨著明星演唱會、音樂劇、大型演出項目秀場活動的湧進，白領、外國人、追求時髦的觀眾便會轉向其他地方。比如金沙劇場一部接一部的音樂劇「獅子王」「長靴妖姬」「媽媽咪呀」「瑪蒂爾達」上演，一定會吸走部分年輕活躍的觀眾。

![新加坡濱海藝術中心每年3500場演出是如何煉成的](https://www.shicheng.news/images/image/1379/13799697.avif?1589870289)





2018年是濱海藝術中心高層交接的新財年，從8月1日起，曾經管理了藝術中心20年的CEO Benson將卸任總裁一職，由擔任了4年協助助理總裁Yvonne接棒。新任總裁在如何適應年輕人的發展潮流，開發與應用新技術，如何將本地院團推向海外均有了新的思考。2019-2021年，「大榴槤」的旁邊還將樹立起一個擁有500至600個座位的新劇場，彌補原先沒有中等劇場的缺憾，活躍的濱海藝術中心將更加忙碌了。

編者註：本篇文章作者廖菡，來自上海城市劇院，為中國對外文化交流協會「藝術專業與管理人才國際交流項目」派往新加坡濱海藝術中心的交流人員，該項目由國家藝術基金資助。她去交流的新加坡濱海藝術中心被評為「世界15座最具魅力的音樂廳」之一，她在這篇文章里將和大家分享這座繁忙的表演藝術中心高效運行的經驗和心得。

\* 本文內容（圖文）轉自網絡，僅用於學習交流，並不用於商業用途。文中觀點為作者獨立觀點，不代表道略演藝立場，文章和圖片內容僅供參考。如不慎侵犯第三方權益，請與我們聯絡，我們將第一時間進行處理。

**2019日本戲劇考察學習班**

時間：1月19-26日（8天）地點：日本 · 東京

主辦：道略演藝產業研究院/四季歡歌

適合人群：劇院/院團/演藝企業負責人，20人

**（一）名師導覽：多位內業專家面對面交流**

**操盤專家：**3-4位日本戲劇專家主題解讀

**知名製作人：**20多年經驗製作人全程導覽

**（二）戲劇製作：四季、東寶、HORIPRO堀製作**

**四季劇團：**如何將國外經典音樂劇本土化

**東寶：**劇場管理經驗及藝人養成模式分享

**HORIPRO：**新藝人挖掘培養與藝人經紀

**（三）票務營銷：日本最大的演出票務運營商**

**演出市場：**日本演出市場的整體發展現狀

**票務營銷：**如何針對特定受眾進行票務推廣

**（四）場館考察：日本多家知名戲劇演出場館**

**四季劇院：**參觀藝術中心，觀摩基礎培訓課

**新國立劇場：**歌劇、芭蕾及話劇的重要演出場館

**澀谷文化村：**世界級高水準的演出首選之地。

**下北澤：**眾多展演空間，日本「戲劇之城」

**（五）經典劇目欣賞：觀看3-5部日本經典劇目**

**《獅子王》：**首個海外版劇目，1998年上演至今

**《貓》：**日本四季Cats劇專用帳篷劇場上演

**寶塚≪魅影≫：**全部由女性演員出演的經典名劇

**《真愛不死》：**最大製作公司四季劇團本土化傑作

**《蝴蝶夢》：**時隔八年的日文版復排公演

**《美國人在巴黎》:**四季劇團日文版首演

**（六）特色活動：全方位體驗日本文化藝術氛圍**

**TeamLab光之盛典**：全球十大必看藝術展覽之一

**新春歌舞伎：**日本最典型的民族表演藝術形式

**淺草搖滾秀**：****東京最艷麗最豪華的搖滾演出

**國際寶石首飾展：**日本最大型國際珠寶商貿展

**國立博物館：**日本最早最大的國立博物館

**東京都美術館：**因企劃展、講演會和公募展而聞名

**（七）報名：發送「日本考察+姓名+公司+職務+手機」**

1.本公眾號後台

2.微信/手機：189 1165 3936