艺术与母职的碰撞
在新加坡，艺术从未被大多数人视为一种常规的职业选择。
但对于 36 岁的 Ng Yang Ce 和 38 岁的 Emma Chong 来说，创作的召唤是本能的，是她们选择绝不忽视的内心渴望。
即便面临着母职的压力，以及希望陪伴孩子成长的愿望，也没有阻止她们做真实的自己。
这两位女性艺术家并没有让母职熄灭心中的火焰，反而将其拥抱为一种力量，甚至将其转化为提升艺术实践的手段。
母职：从压力变为动力
在接受 MS News 采访时，拥有 1.4 万多名 Instagram 粉丝的新加坡陶瓷艺术家 Yang Ce 表示，她从小就被绘画和表演艺术吸引。
在初级学院以及随后的南洋艺术学院就读期间，她尝试过舞蹈和陶瓷。
但直到成为一名母亲后，她才开始真正严肃地对待自己的陶瓷事业。
“在我生完儿子之后，我才真正停止将这项工作仅仅视为一种‘探索’，”目前经营着一家个人陶艺工作室的 Yang Ce 说道。
从完成数百个订单到指导工作室的小社区用户，Yang Ce 每天在工作室花费超过六小时——如果进入创作状态，时间会更长。
在努力维持生计并满足个人创作需求的同时，她从未忘记另一个优先级：家中九岁的儿子。
无论要制作多少个杯子，或教授多少名学生，Yang Ce 始终坚持在晚上与孩子共度时光。
而孩子的出现，也改变了她的创作方式。
“母职无疑塑造了我的艺术和创作，”Yang Ce 说。
“在成为母亲之前，我没有现在这么沉稳；现在我对自己的工作方式更加精准和笃定。”
她这样做是为了确保能尽可能多地陪伴家人。
“我会告诉自己不能占用太多时间，因为家里有一个很重要的人在等着我。”
勇敢追梦：在生育后重返校园
对于另一位新加坡女性艺术家 Emma 来说，成为母亲并没有阻止她重返校园——即便她当时已经是一名 30 多岁的“大龄”学生了。
“在 35 岁时决定回去完成纯艺术学位，这确实是个疯狂的决定，尤其是当时我的孩子才刚满三岁，”作为自由插画师和艺术教师经营 Studio Luna 的 Emma 回忆道。
再次成为学生并非易事，她必须在学校的作业提交、工作的截止日期以及陪伴儿子之间艰难地寻找平衡。
虽然有时她能在睡前给孩子读故事并送他上学，但也有很多时刻，她只能在出门前匆匆地做一个简单的祈祷。
“当我无法做得更多时，我尽量不去过度思考，尽管我依然在为此挣扎，”Emma 告诉 MS News。
“母亲的愧疚感（Mom guilt）就像是一种永久性的状态。”
正是通过艺术，她在经历人生的不同阶段时，得以处理这些复杂的情绪。
母职作为创作灵感的源泉
Emma 分享道，她从 2023 年开始绘制孩子的画作，花费数小时研究两人在一起的照片。
三年后，她创作了《具身字母表：翻译中的母职身体》（The Embodied Abecedarium: a mothering body in translation）——这一系列作品深受她自身女性经验的影响，而这种经验在成为母亲后变得更加显著。
当被问及希望人们从最新系列作品中获得什么启示时，Emma 说：
“我是母亲，但我的身体属于我自己。”
“通过怀孕和分娩，我对身体的感知增强了，”她告诉 MS News，并补充说她的作品更精准地探讨了“母职身体”。
“虽然我试图将母职作为一种体验，与我身体的定义区分开来，但它依然是一种不可逆转的状态。”
对于 Emma 来说，重返艺术学院——尤其是作为一名母亲——是一件值得骄傲的事情。
虽然在 Studio Luna 的自由职业维持了生计，但学校里的创作项目让她感到充实。
“我实现了学术目标，从第二年起获得了全额奖学金，”即将从拉萨尔艺术学院（伦敦大学金匠学院）毕业的 Emma 说，“我很高兴自己坚持了下来。”
艺术：连接母子的桥梁
Yang Ce 和 Emma 的经历证明，坚持做真实的自己是值得的。即便看起来不可能或不切实际，也要喂养那些滋养灵魂的事物。
她们优雅地将成为母亲视为创作旅程的一部分，现在她们正见证着这种选择在与孩子关系上的回报。
“艺术一直是我处理想法的方式，但它在我和孩子建立联系方面也发挥了实际作用，”经常与儿子一起绘画和手工的 Emma 说。
“我注意到，我的孩子在自己的创意表达方面也变得更加自信。”
而对于 Yang Ce 来说，艺术精炼了她与儿子的关系。
“艺术让我的内心充满爱，让我成为一名更勇敢的母亲，”Yang Ce 说。
“最重要的是，它帮助我用更多的耐心、创造力和爱陪伴在他身边。”
她的陶瓷工作室也成为了他们珍贵回忆的守护者——记录着儿子看着她工作，有时甚至参与其中的瞬间。
她认为这些时刻是她感到最被认可、最被欣赏的时刻。
“他真正塑造了我想要成为的样子——一个榜样。”
