艺术家夫妻档阿尔弗雷多和伊莎贝尔与Fruitjuice Factori Studio共同打造的纸皮装置。（主办方提供）
走入由即成屋子与纸皮雕塑构成的巨大装置里，犹如穿梭一座城市。由旅居澳大利亚的菲律宾裔艺术家夫妻档阿尔弗雷多和伊莎贝尔（Alfredo and Isabel Aquilizan），与Fruitjuice Factori Studio共同打造，装置采用的纸皮是从世界各地不同的移民社群，以及本地一些社群中获取，探索迁居中家庭与社群的意义，并拨出空间让儿童打造自己的纸皮屋。
以菲律宾碧瑶为基地的艺术家诺娜·加西亚（Nona Garcia）将线上艺术品化为四个真人大小，具照明功能的风景背景，孩子们用一系列有趣的X光骨骼、贝壳和化石作为磁铁，放在背景任何一处，想像出自己的风景。他们还可以参考其他孩子的创作，实时共同创作。
这是新加坡国家美术馆第三届儿童双年展部分实体展装置。双年展第一次结合线上下举行，今年5月已举办线上展，实体艺术展即日起展至12月。
双年展委托国内外艺术家与团体展出九个作品，主题是“美术的意义”，分成四个部分：居家、多元、时间与环境展开。展品包括：涂鸦艺术家Speak Cryptic与ADDADDADD合作，讲述蜜蜂的一生的互动游戏《回家》；柬埔寨艺术家Khvay Samnang《求雨》；以西班牙为基地的新加坡艺术家Sandra Lee交互式插图《与八爪鱼对话》，讲述环境大问题。还有玩街机、讲故事活动与工作坊等待儿童参与。
国家美术馆高级总监（企划部和观众参与开发部）陈书滢认为，虽然数码平台打开新的可能性，但是身体体验是观众参与不可或缺的一部分。这些面对面的身临其境创造了有影响力和有价值的经验，放大了艺术在培育孩童批判性思维与性格可以发挥的积极作用。
双年展详情可上网：childrensbiennale.com了解。
艺术家诺娜·加西亚将线上艺术品化为四个实体风景背景，让孩童参与。（主办方提供）
记者：黄向京
