风，雕塑了八闽的山与海，也把这里的呼吸节律吹向更远的地方。
福建先民曾将祈风祭海的虔诚刻在山顶，盼季风送福船远航；后来又以驭风而行的豪迈，让“福文化”跨海峡、越南洋，在台湾的沃土上、马六甲的海岸边生根成长，各自绽放。
2月17日晚，2026年福建省春节联欢晚会圆满完成全球首播。晚会以“同风万里共春光”为主题，首次实现福建、台湾、马来西亚马六甲三地联动——让承载着同源文化记忆的风，吹拂万里，织就一幅跨越山海的团圆图景。
三地联动：舞台一开，山海与街巷同屏
作为闽籍文化的重要发源地，福建与台湾地缘相近、文化相亲；而马来西亚马六甲，则承载着闽籍华人华侨数百年的生活与传承。
当福建省广播影视集团卫视中心创作团队构思这台晚会时，如何让福建的“源流”、台湾的“延展”与马六甲的“回响”遥相呼应，成为最核心的命题。
在福建省台办、侨联等机构支持下，创作团队邀约三地代表共同组建内容委员会，并建立起“一事一议”的协商机制。从节目设计到文化细节，反复推敲打磨，最终让晚会呈现出“天涯共此时”的祥和氛围，绘出一幅海内外闽籍儿女的文化同心圆。
舞台上，飘带屏与开合屏联动流转：
闽南红砖古厝的依依烟火、台北101的璀璨霓虹、马六甲鸡场街的熙攘人潮无缝切换，让“风穿越海峡、连通四海”的意象变得可触可感。
台湾主持人杨品骅说，在福州能吃到最爱吃的台北卤肉饭；而在台北，也能品尝到熟悉的福州鱼丸肉燕。马来西亚主持人郑六月则分享，每次看到马六甲福建厝屋顶的剪瓷雕与燕尾脊，就能感受到故乡祖先的守护。
这些细节，拼出了“同风万里”最真实的样貌。
当泉州宋江阵、台湾斗阵鼓以及马来西亚二十四节令鼓同台擂响时，鼓点如潮，血脉同频，情感共振——三地联动的意义，也在这一刻被推向高潮。
福文化新绎：从美食到街舞，传统“活”在当下
整台晚会对福文化进行了更年轻化、创意化的诠释，让千年福韵在当代语境中焕发新生，也让传统文化的表达更贴近观众、更具时代活力。
歌舞《食在有福》把八闽烟火气“搬”上舞台：闽地多种方言的叫卖声此起彼伏，佛跳墙、肉燕、鱼丸、线面、沙县小吃等非遗小吃传承人推着小吃摊登台。
闽籍歌手翁杰把这些风味与莆田卤面、福鼎肉片、姜母鸭、蚵仔煎、沙茶面、芋子包、南平光饼等特色美食串联成曲，观众仿佛在舞台上完成一场“福建美食地图巡游”。
这份“食在有福”，不仅道出烟火气里的幸福感，也体现了美食作为文化桥梁的力量——在今天，沙县小吃早已走向世界，也成为不少海外华人熟悉的日常味道。
晚会对福文化的创意表达遵循一个原则：来之有据，“活”之有道。
创意街舞《厝顶百戏》创排前，创作团队实地考察泉州、漳州古厝，又与民俗专家反复研讨，确保角色形象与文化来源严谨可信。
福州VK街舞工作室用年轻人喜爱的街舞形式，赋予福建厝顶神仙人物以新的生命：
福禄寿的祥瑞、哪吒的桀骜、孙悟空的灵动、穆桂英的飒爽……传统人物在节奏与光影里“走下屋脊”，成为舞台上最吸睛的潮流符号。
舞蹈《双燕归脊》深挖闽南戏曲舞蹈精髓，舞蹈演员以“螃蟹手”“蝶步”两种动作特征，呈现“双燕归脊”的动态构图。
借助诗意化舞台造境，燕尾脊飞檐翘角的灵动被演绎得由形传神，也悄然慰藉了许多海内外闽籍儿女的思乡之情。
闽南语金曲音乐情景秀《此心安处是吾乡》由歌手鹭卓携手厦门吉岛合唱团共同演唱，以“办公室年夜饭”的温情故事为主线，将《欢喜就好》《世界第一等》《爱拼才会赢》等经典歌曲重新演绎。
熟悉的旋律响起时，很多观众瞬间被拉回记忆深处——这是福建人的拼搏精神，也是海外华人共同的生活底色。
团圆不止一桌饭，更是一种跨越山海的牵挂
这场晚会不仅是一场文化盛宴，也提供了后劲十足的情感体验。
节目之间不仅有歌舞与舞美的震撼，还通过多个情景剧与故事线传递“团圆”主题：从“小家”的牵挂到“大家”的守望，叙事层层递进，让每一份团圆都饱含温度。
情景音画《团圆》以福州籍历史人物吴石与女儿的故事为切口，用一张旧船票、一幅书法作品，把“家”串联起岁月记忆。
舞台上，16岁的吴学成哼着“月光光，照池塘”的福建童谣，从对父亲“拆散家庭”的不解，到逐渐读懂父亲心中的大义与牵挂。
当“走丢了不要怕呀，会重逢，会重逢……”的歌声响起，捧着象征团圆的绣球花的海之声少年唱队缓缓登场，莹莹灯球降下——闽人深厚的家国情怀在这一刻化作万家灯火，照亮“回家”的路。
中马两地的情感联结同样动人。
马六甲分会场中，颜天禄父子守护数百年华人老街与传统文化的故事，成为闽籍华人华侨“不忘根源、融通中外”的生动写照。
马来西亚歌手阿牛演绎《Rasa sayang+桃花朵朵开》，融合二十四节令鼓、娘惹舞蹈、高桩舞狮、中华武术与舞龙，将马来西亚民歌旋律与流行音乐交织——既展现了当地华人社群昂扬向上的精神面貌，也抒发了跨越百年的乡情与牵挂。
歌曲《宁夏》巧妙串联起闽宁协作30周年的故事。
台湾音乐人李正帆到宁夏中学交流后创作的旋律，经福建籍演员姚晨与宁夏闽宁第一小学的孩子们重新演绎，温柔而坚定，唱出了更深更浓的情味。
当歌曲进入尾声，孩子们与台下厦门大学支教团老师们共同合唱——山与海的守望、不同地域之间的理解与温情，在歌声中自然融合。
而青年观众的共鸣，则在旋律里找到了更轻盈的表达。
2025年，一首《从从容容》凭借洒脱豁达的旋律火遍全网。创作者王搏受邀为晚会特别打造专属版本，并携手来自厦门的黑猫两岸青年乐队演唱。
歌声里唱着山水，也唱着心意——让团圆不只是传统意义上的回家，更是一种“我们始终彼此牵挂”的情感确认。
科技赋能：让舞台成为“风的形状”
整台晚会的舞美设计始终服务于文化与情感表达。
通过数控开合屏、升降灯架与数字化视觉联动，舞台可分可合、可静可动，营造沉浸式观演体验，让“风”的流动感、山海的地域感与三地的时空对话具象化。
小鬼-王琳凯领衔的歌舞《Raining》中，灯光随律动变幻成漫天雨丝，将青年人的自由律动转化为可视的艺术张力。
暖黄灯光、霓虹招牌与老物件陈设共同营造的复古舞台上，万妮达与姜育恒联袂献唱《雕刻时光的人》，质感金嗓瞬间将观众拉回上世纪八十年代，唤醒许多人共同的青春记忆。
《潮生东方》里，随着徐均朔清越澎湃的歌声，仿真鲸鱼浮空飞行器遨游在“深海奇景”中，呈现福建“向海而生、开拓进取”的壮阔图景。
