風,雕塑了八閩的山與海,也把這裡的呼吸節律吹向更遠的地方。
福建先民曾將祈風祭海的虔誠刻在山頂,盼季風送福船遠航;後來又以馭風而行的豪邁,讓「福文化」跨海峽、越南洋,在台灣的沃土上、馬六甲的海岸邊生根成長,各自綻放。
2月17日晚,2026年福建省春節聯歡晚會圓滿完成全球首播。晚會以「同風萬里共春光」為主題,首次實現福建、台灣、馬來西亞馬六甲三地聯動——讓承載著同源文化記憶的風,吹拂萬里,織就一幅跨越山海的團圓圖景。

三地聯動:舞台一開,山海與街巷同屏
作為閩籍文化的重要發源地,福建與台灣地緣相近、文化相親;而馬來西亞馬六甲,則承載著閩籍華人華僑數百年的生活與傳承。
當福建省廣播影視集團衛視中心創作團隊構思這台晚會時,如何讓福建的「源流」、台灣的「延展」與馬六甲的「迴響」遙相呼應,成為最核心的命題。



在福建省台辦、僑聯等機構支持下,創作團隊邀約三地代表共同組建內容委員會,並建立起「一事一議」的協商機制。從節目設計到文化細節,反覆推敲打磨,最終讓晚會呈現出「天涯共此時」的祥和氛圍,繪出一幅海內外閩籍兒女的文化同心圓。

舞台上,飄帶屏與開合屏聯動流轉:
閩南紅磚古厝的依依煙火、台北101的璀璨霓虹、馬六甲雞場街的熙攘人潮無縫切換,讓「風穿越海峽、連通四海」的意象變得可觸可感。
台灣主持人楊品驊說,在福州能吃到最愛吃的台北滷肉飯;而在台北,也能品嘗到熟悉的福州魚丸肉燕。馬來西亞主持人鄭六月則分享,每次看到馬六甲福建厝屋頂的剪瓷雕與燕尾脊,就能感受到故鄉祖先的守護。
這些細節,拼出了「同風萬里」最真實的樣貌。
當泉州宋江陣、台灣斗陣鼓以及馬來西亞二十四節令鼓同台擂響時,鼓點如潮,血脈同頻,情感共振——三地聯動的意義,也在這一刻被推向高潮。

福文化新繹:從美食到街舞,傳統「活」在當下
整台晚會對福文化進行了更年輕化、創意化的詮釋,讓千年福韻在當代語境中煥發新生,也讓傳統文化的表達更貼近觀眾、更具時代活力。

歌舞《食在有福》把八閩煙火氣「搬」上舞台:閩地多種方言的叫賣聲此起彼伏,佛跳牆、肉燕、魚丸、線面、沙縣小吃等非遺小吃傳承人推著小吃攤登台。
閩籍歌手翁傑把這些風味與莆田滷麵、福鼎肉片、薑母鴨、蚵仔煎、沙茶麵、芋子包、南平光餅等特色美食串聯成曲,觀眾仿佛在舞台上完成一場「福建美食地圖巡遊」。
這份「食在有福」,不僅道出煙火氣里的幸福感,也體現了美食作為文化橋樑的力量——在今天,沙縣小吃早已走向世界,也成為不少海外華人熟悉的日常味道。

晚會對福文化的創意表達遵循一個原則:來之有據,「活」之有道。
創意街舞《厝頂百戲》創排前,創作團隊實地考察泉州、漳州古厝,又與民俗專家反覆研討,確保角色形象與文化來源嚴謹可信。
福州VK街舞工作室用年輕人喜愛的街舞形式,賦予福建厝頂神仙人物以新的生命:
福祿壽的祥瑞、哪吒的桀驁、孫悟空的靈動、穆桂英的颯爽……傳統人物在節奏與光影里「走下屋脊」,成為舞台上最吸睛的潮流符號。



舞蹈《雙燕歸脊》深挖閩南戲曲舞蹈精髓,舞蹈演員以「螃蟹手」「蝶步」兩種動作特徵,呈現「雙燕歸脊」的動態構圖。
藉助詩意化舞台造境,燕尾脊飛檐翹角的靈動被演繹得由形傳神,也悄然慰藉了許多海內外閩籍兒女的思鄉之情。

閩南語金曲音樂情景秀《此心安處是吾鄉》由歌手鷺卓攜手廈門吉島合唱團共同演唱,以「辦公室年夜飯」的溫情故事為主線,將《歡喜就好》《世界第一等》《愛拼才會贏》等經典歌曲重新演繹。
熟悉的旋律響起時,很多觀眾瞬間被拉回記憶深處——這是福建人的拼搏精神,也是海外華人共同的生活底色。

團圓不止一桌飯,更是一種跨越山海的牽掛
這場晚會不僅是一場文化盛宴,也提供了後勁十足的情感體驗。
節目之間不僅有歌舞與舞美的震撼,還通過多個情景劇與故事線傳遞「團圓」主題:從「小家」的牽掛到「大家」的守望,敘事層層遞進,讓每一份團圓都飽含溫度。

情景音畫《團圓》以福州籍歷史人物吳石與女兒的故事為切口,用一張舊船票、一幅書法作品,把「家」串聯起歲月記憶。
舞台上,16歲的吳學成哼著「月光光,照池塘」的福建童謠,從對父親「拆散家庭」的不解,到逐漸讀懂父親心中的大義與牽掛。
當「走丟了不要怕呀,會重逢,會重逢……」的歌聲響起,捧著象徵團圓的繡球花的海之聲少年唱隊緩緩登場,瑩瑩燈球降下——閩人深厚的家國情懷在這一刻化作萬家燈火,照亮「回家」的路。

中馬兩地的情感聯結同樣動人。
馬六甲分會場中,顏天祿父子守護數百年華人老街與傳統文化的故事,成為閩籍華人華僑「不忘根源、融通中外」的生動寫照。
馬來西亞歌手阿牛演繹《Rasa sayang+桃花朵朵開》,融合二十四節令鼓、娘惹舞蹈、高樁舞獅、中華武術與舞龍,將馬來西亞民歌旋律與流行音樂交織——既展現了當地華人社群昂揚向上的精神面貌,也抒發了跨越百年的鄉情與牽掛。


歌曲《寧夏》巧妙串聯起閩寧協作30周年的故事。
台灣音樂人李正帆到寧夏中學交流後創作的旋律,經福建籍演員姚晨與寧夏閩寧第一小學的孩子們重新演繹,溫柔而堅定,唱出了更深更濃的情味。
當歌曲進入尾聲,孩子們與台下廈門大學支教團老師們共同合唱——山與海的守望、不同地域之間的理解與溫情,在歌聲中自然融合。

而青年觀眾的共鳴,則在旋律里找到了更輕盈的表達。
2025年,一首《從從容容》憑藉洒脫豁達的旋律火遍全網。創作者王搏受邀為晚會特別打造專屬版本,並攜手來自廈門的黑貓兩岸青年樂隊演唱。
歌聲里唱著山水,也唱著心意——讓團圓不只是傳統意義上的回家,更是一種「我們始終彼此牽掛」的情感確認。

科技賦能:讓舞台成為「風的形狀」
整台晚會的舞美設計始終服務於文化與情感表達。
通過數控開合屏、升降燈架與數字化視覺聯動,舞台可分可合、可靜可動,營造沉浸式觀演體驗,讓「風」的流動感、山海的地域感與三地的時空對話具象化。

小鬼-王琳凱領銜的歌舞《Raining》中,燈光隨律動變幻成漫天雨絲,將青年人的自由律動轉化為可視的藝術張力。
暖黃燈光、霓虹招牌與老物件陳設共同營造的復古舞台上,萬妮達與姜育恆聯袂獻唱《雕刻時光的人》,質感金嗓瞬間將觀眾拉回上世紀八十年代,喚醒許多人共同的青春記憶。


《潮生東方》里,隨著徐均朔清越澎湃的歌聲,仿真鯨魚浮空飛行器遨遊在「深海奇景」中,呈現福建「向海而生、開拓進取」的壯闊圖景。
























