集菁艺社（Artcommune Gallery）推出《王金成：水彩回顾之旅》（Ong Kim Seng: A Retrospective Journey in Watercolour）新书，全面收录和回顾本地著名水彩画家王金成六十年来的艺术创作生涯。
新书发布会今天下午举行，社会政策统筹部长兼保健卫生部长王乙康担任主宾。
这本书籍共256页，收录超过200件作品，涵盖1960年代到现今的创作，获国家艺术理事会支持。新书收录了他多年来致力于记录新加坡及区域的文化遗产、建筑与时代记忆。
今年高龄81岁的王金成是享誉国际的水彩画大师，以细腻描绘光影与风景闻名。自上世纪80年代起，他凭借富有诗意的水彩风景画在国际艺坛崭露头角，是新加坡最具代表性的艺术家之一。
王金成接受《8视界新闻网》访问时说，他出生在一个农村里，从小就对绘画很有兴趣，但当时碍于经济条件没有钱买绘画用具，也没有真正的拜过师。
他说，直到上学时期，天分被老师发掘，他开始参加比赛，在老师的鼓励下他进步得很快。
他分享，他从前是从油画开始作画，之后才转向水彩画，因为用具携带起来更加轻便。
王金成的本地画作更多集中在建筑和街景，他认为因为这些地方有历史背景，有些有建筑价值，特别是在特定的时间太阳照射下会形成有趣的效果。
他希望借着画展能够鼓励年轻一辈，或许现在面对经济困难等挑战，但只要慢慢摸索，虽然路途遥远，不过只要肯努力就一定能达到。
另一方面，他感叹也觉得可惜，因为比起其他人，他更迟踏入这行。曾经鼓励过他的很多朋友都不在了，所以为了报答他们，他必须拿出最好的作品呈现，并希望还有机会再举办画展。
曾获多个国际奖项
1983年，王金成以描绘尼泊尔建筑砖墙风貌的作品，荣获美国水彩协会保罗·B·雷米纪念奖（Paul B. Remmy Memorial Award），成为首位在国际舞台上崭露头角的新加坡水彩画家。
他也在1990年成为首位获美国水彩协会（AWS）会员资格的非美籍亚洲艺术家，至今获得该协会九项奖项。同年，他获颁新加坡（视觉艺术）文化奖。
王金成画作。（图：沈欣颖）
王金成画作。（图：沈欣颖）
王金成画作。（图：沈欣颖）
王金成画作。（图：沈欣颖）
王金成画作。（图：沈欣颖）
王金成与他的画作。（图：沈欣颖）
配合新书的发布会，画廊也将从今天起至4月12日举办《王金成：热带光影下的世界》（Ong Kim Seng: Forging Worlds in Tropical Light）展览。这项展览展出约30件横跨1963年至2026年的新旧作品，其中包括多个获奖画作，让观众一窥艺术家六十年来的创作演变。
大部分作品在这次的展览中首次公开展出，包括1964年的《兴建中的中华总商会》和1985年的《甘榜登加》。前者创作于王金成19岁时，他捕捉建筑还在施工阶段的瞬间，在热带阳光照射下，尚未完工的结构与日常街景交织，展现年轻艺术家对水彩表现的张力和敏锐掌握。
1983年，王金成凭借描绘尼泊尔建筑景观的作品，赢得首个国际奖项；1988年，他再以《新加坡后院》荣获露西·B·摩尔纪念奖（Lucy B. Moore Memorial Award）。这个作品以老旧房屋与杂乱植被为背景，通过细腻笔触与克制色彩，呈现时间流逝的痕迹。
除了描绘城市与逐渐消逝的景观，王金成也擅长刻画平凡人物的生活状态。他在1980年代中期创作的《惹兰勿刹铁匠》与《豆芽女工的回忆》，以沉稳色调呈现旧时代新加坡劳动者的坚韧与日常。
其中，《惹兰勿刹铁匠》通过丰富的细节与光影对比，展现工匠在作业中的专注；而《豆芽女工的回忆》则以简约笔触与氛围渲染，刻画一名母亲在劳作中的疲惫与牵挂，流露出朴实而深刻的人文关怀。
