集菁藝社（Artcommune Gallery）推出《王金成：水彩回顧之旅》（Ong Kim Seng: A Retrospective Journey in Watercolour）新書，全面收錄和回顧本地著名水彩畫家王金成六十年來的藝術創作生涯。
新書發布會今天下午舉行，社會政策統籌部長兼保健衛生部長王乙康擔任主賓。
這本書籍共256頁，收錄超過200件作品，涵蓋1960年代到現今的創作，獲國家藝術理事會支持。新書收錄了他多年來致力於記錄新加坡及區域的文化遺產、建築與時代記憶。
今年高齡81歲的王金成是享譽國際的水彩畫大師，以細膩描繪光影與風景聞名。自上世紀80年代起，他憑藉富有詩意的水彩風景畫在國際藝壇嶄露頭角，是新加坡最具代表性的藝術家之一。
王金成接受《8視界新聞網》訪問時說，他出生在一個農村裡，從小就對繪畫很有興趣，但當時礙於經濟條件沒有錢買繪畫用具，也沒有真正的拜過師。
他說，直到上學時期，天分被老師發掘，他開始參加比賽，在老師的鼓勵下他進步得很快。
他分享，他從前是從油畫開始作畫，之後才轉向水彩畫，因為用具攜帶起來更加輕便。
王金成的本地畫作更多集中在建築和街景，他認為因為這些地方有歷史背景，有些有建築價值，特別是在特定的時間太陽照射下會形成有趣的效果。
他希望借著畫展能夠鼓勵年輕一輩，或許現在面對經濟困難等挑戰，但只要慢慢摸索，雖然路途遙遠，不過只要肯努力就一定能達到。
另一方面，他感嘆也覺得可惜，因為比起其他人，他更遲踏入這行。曾經鼓勵過他的很多朋友都不在了，所以為了報答他們，他必須拿出最好的作品呈現，並希望還有機會再舉辦畫展。
曾獲多個國際獎項
1983年，王金成以描繪尼泊爾建築磚牆風貌的作品，榮獲美國水彩協會保羅·B·雷米紀念獎（Paul B. Remmy Memorial Award），成為首位在國際舞台上嶄露頭角的新加坡水彩畫家。
他也在1990年成為首位獲美國水彩協會（AWS）會員資格的非美籍亞洲藝術家，至今獲得該協會九項獎項。同年，他獲頒新加坡（視覺藝術）文化獎。
王金成畫作。（圖：沈欣穎）
王金成畫作。（圖：沈欣穎）
王金成畫作。（圖：沈欣穎）
王金成畫作。（圖：沈欣穎）
王金成畫作。（圖：沈欣穎）
王金成與他的畫作。（圖：沈欣穎）
配合新書的發布會，畫廊也將從今天起至4月12日舉辦《王金成：熱帶光影下的世界》（Ong Kim Seng: Forging Worlds in Tropical Light）展覽。這項展覽展出約30件橫跨1963年至2026年的新舊作品，其中包括多個獲獎畫作，讓觀眾一窺藝術家六十年來的創作演變。
大部分作品在這次的展覽中首次公開展出，包括1964年的《興建中的中華總商會》和1985年的《甘榜登加》。前者創作於王金成19歲時，他捕捉建築還在施工階段的瞬間，在熱帶陽光照射下，尚未完工的結構與日常街景交織，展現年輕藝術家對水彩表現的張力和敏銳掌握。
1983年，王金成憑藉描繪尼泊爾建築景觀的作品，贏得首個國際獎項；1988年，他再以《新加坡後院》榮獲露西·B·摩爾紀念獎（Lucy B. Moore Memorial Award）。這個作品以老舊房屋與雜亂植被為背景，通過細膩筆觸與克制色彩，呈現時間流逝的痕跡。
除了描繪城市與逐漸消逝的景觀，王金成也擅長刻畫平凡人物的生活狀態。他在1980年代中期創作的《惹蘭勿剎鐵匠》與《豆芽女工的回憶》，以沉穩色調呈現舊時代新加坡勞動者的堅韌與日常。
其中，《惹蘭勿剎鐵匠》通過豐富的細節與光影對比，展現工匠在作業中的專注；而《豆芽女工的回憶》則以簡約筆觸與氛圍渲染，刻畫一名母親在勞作中的疲憊與牽掛，流露出樸實而深刻的人文關懷。
