许环良（左）指出，科技的发展让很多人可以随意上传作品，导致消费者眼花缭乱。黄子佼（右）认为现在的华语流行音乐百花齐放，但也有一点各自安好，交叉的合作和影响少了。（受访者提供）
（新加坡讯）现在的华语流行乐坛百花齐放，但也各自为政？这是一个巨星“难产”的时代，是否引人担忧？
下个月中举办的新跃文化中华讲座，题目为“异曲同工、共创华流：新、中、台华语流行音乐的发展和互动”，邀来黄子佼、许环良和李偲菘，分享对华语流行音乐发展的看法，包括三地的强项与不足，如何相互影响，华流是否能在未来与韩流和西方音乐争一日长短。
音乐分众，也变小众
三位音乐人在讲座举行之前接受《联合早报》访问。谈及现在的华语流行音乐，黄子佼形容：“百花齐放，可是也有一点各自安好，交叉的合作和影响少了。过去是唱片公司找歌手，安排很多交流，一起办演唱会，会快速地促成声量，影响力是很大的。现在新一代年轻人自主性比较强，很多不签公司，创作更自由，更多风格，不像唱片公司都在复制一个‘红’的风格，确实很有趣，但集体作战的感觉也弱了。”
李偲菘说：“现在听歌的平台多了，大众的听歌习惯也不同了，喜欢的风格更为广泛。一人一部手机，各听各的，少了共同喜欢的Superstar。以前是大家听什么我也听什么，现在是任你选择，大家喜欢的也越来越不一样，势必削弱了歌手和歌曲的影响力。”
许环良说：“音乐产业因为科技的变化，现阶段产生了某些阻碍，很多人随意上传作品，导致消费者眼花缭乱，个人要消耗更多时间去筛选歌曲，可能因此放弃，而且现在手机不只可以听歌，也可以玩游戏、看东西，分散了注意力。”
黄子佼认为：“新一代音乐人写歌还是很强，所以要把华流做起，质量不是问题，可是时代变了，作品要被听到，比以前难多了，以前上个节目，全台湾都认识你，现在没有一呼百应的平台。”
黄子佼也指出：“以前发歌的门槛比较高，要遇到像李宗盛这样厉害的人为你写歌，还要有厉害的企划和MV导演，歌手的基础因此比较强，粉丝也比较多。现在的歌手不用花100万拍MV，用手机拍也很精彩，或许粉丝人数是以前歌手的十分之一，但他也满足，没有觉得‘我一定要变成张学友’。现在的音乐是分众，也变小众，但歌手在他们的小宇宙活得精彩，也赚到钱，就稳稳的，野心也不大。我曾在一个访问中谈到，我们要20个独立乐团，还是一个超级巨星？这是一个很难解的问题，我没有答案。”
不成熟的作品泛滥
除了感叹巨星“难产”，不少人也感慨，以前的歌比较好听。许环良认为：“‘现在的歌不好听，还是老歌好听’，我们有这种感觉，是因为我们的记忆会选择美好的事情存档，而我们存档了好听的老歌。每个年代都有好听和不好听的歌，而当下的歌曲还没有经过时间的洗练，但只要经过时间沉淀，就只有好歌会留下来，所以我们现在在创造的歌曲，是未来去肯定的。”
许环良也说：“在互联网时代，很多不成熟的作品可以第一时间被找到，以前也有不成熟的作品，但歌曲要由电台播放，又有主持人筛选，现在互联网和手机播放取代了大部分的传统媒体，我们很容易接触不成熟的作品。不过到最后会留下的，都是经过大部分群众检验的。”
各地音乐人各自为政 各自安好
李偲菘认为科技的发展让我们更容易听到各种音乐，能吸取他人的长处。（受访者提供）
谈到各地华流音乐人如何相互影响，李偲菘说：“科技的发展让我们更容易听到各种音乐，能吸取他人的长处，是好的。但各地的音乐还是有自己的特色，例如我们新加坡的音乐包含东西方和多元种族元素，孙燕姿的《神奇》如果让中国大陆或台湾歌手演唱，少了说服力。中国大陆有着深厚的文化，音乐可注入地方特色，台湾的音乐则可融入原住民色彩。”
黄子佼则感慨：“我们以前听《爱如潮水》，会留意这个曲子是黎沸挥的，然后到新加坡时会去找黎沸挥的专辑，也会去找他为其他歌手写歌。几年前李荣浩出现在金曲奖入围名单上，大家的反应是‘他是谁？’，我请他来我的活动，了解他怎么成长、发光，才恍然原来他帮很多人写歌。可是现在新一代的歌迷和主持人对这些事情没那么热衷，对区域的探索少了，可能大家关注的事情太多，就各自为政，各自安好。”
现在有不少港台歌手出现在中国大陆的音乐综艺节目，黄子佼坦言虽然有一些交流，但得利的还是电视台。他叹说：“歌手到最后各忙各的，没有合作的意愿，节目做完之后，没有留下长远的回忆和影响。电视台赚到了冠名，但音乐圈赚到了什么？这是有点可惜的。”
图、文：联合早报
