許環良（左）指出，科技的發展讓很多人可以隨意上傳作品，導致消費者眼花繚亂。黃子佼（右）認為現在的華語流行音樂百花齊放，但也有一點各自安好，交叉的合作和影響少了。（受訪者提供）
（新加坡訊）現在的華語流行樂壇百花齊放，但也各自為政？這是一個巨星「難產」的時代，是否引人擔憂？
下個月中舉辦的新躍文化中華講座，題目為「異曲同工、共創華流：新、中、台華語流行音樂的發展和互動」，邀來黃子佼、許環良和李偲菘，分享對華語流行音樂發展的看法，包括三地的強項與不足，如何相互影響，華流是否能在未來與韓流和西方音樂爭一日長短。
音樂分眾，也變小眾
三位音樂人在講座舉行之前接受《聯合早報》訪問。談及現在的華語流行音樂，黃子佼形容：「百花齊放，可是也有一點各自安好，交叉的合作和影響少了。過去是唱片公司找歌手，安排很多交流，一起辦演唱會，會快速地促成聲量，影響力是很大的。現在新一代年輕人自主性比較強，很多不簽公司，創作更自由，更多風格，不像唱片公司都在複製一個『紅』的風格，確實很有趣，但集體作戰的感覺也弱了。」
李偲菘說：「現在聽歌的平台多了，大眾的聽歌習慣也不同了，喜歡的風格更為廣泛。一人一部手機，各聽各的，少了共同喜歡的Superstar。以前是大家聽什麼我也聽什麼，現在是任你選擇，大家喜歡的也越來越不一樣，勢必削弱了歌手和歌曲的影響力。」
許環良說：「音樂產業因為科技的變化，現階段產生了某些阻礙，很多人隨意上傳作品，導致消費者眼花繚亂，個人要消耗更多時間去篩選歌曲，可能因此放棄，而且現在手機不只可以聽歌，也可以玩遊戲、看東西，分散了注意力。」
黃子佼認為：「新一代音樂人寫歌還是很強，所以要把華流做起，質量不是問題，可是時代變了，作品要被聽到，比以前難多了，以前上個節目，全台灣都認識你，現在沒有一呼百應的平台。」
黃子佼也指出：「以前發歌的門檻比較高，要遇到像李宗盛這樣厲害的人為你寫歌，還要有厲害的企劃和MV導演，歌手的基礎因此比較強，粉絲也比較多。現在的歌手不用花100萬拍MV，用手機拍也很精彩，或許粉絲人數是以前歌手的十分之一，但他也滿足，沒有覺得『我一定要變成張學友』。現在的音樂是分眾，也變小眾，但歌手在他們的小宇宙活得精彩，也賺到錢，就穩穩的，野心也不大。我曾在一個訪問中談到，我們要20個獨立樂團，還是一個超級巨星？這是一個很難解的問題，我沒有答案。」
不成熟的作品泛濫
除了感嘆巨星「難產」，不少人也感慨，以前的歌比較好聽。許環良認為：「『現在的歌不好聽，還是老歌好聽』，我們有這種感覺，是因為我們的記憶會選擇美好的事情存檔，而我們存檔了好聽的老歌。每個年代都有好聽和不好聽的歌，而當下的歌曲還沒有經過時間的洗鍊，但只要經過時間沉澱，就只有好歌會留下來，所以我們現在在創造的歌曲，是未來去肯定的。」
許環良也說：「在網際網路時代，很多不成熟的作品可以第一時間被找到，以前也有不成熟的作品，但歌曲要由電台播放，又有主持人篩選，現在網際網路和手機播放取代了大部分的傳統媒體，我們很容易接觸不成熟的作品。不過到最後會留下的，都是經過大部分群眾檢驗的。」
各地音樂人各自為政 各自安好
李偲菘認為科技的發展讓我們更容易聽到各種音樂，能吸取他人的長處。（受訪者提供）
談到各地華流音樂人如何相互影響，李偲菘說：「科技的發展讓我們更容易聽到各種音樂，能吸取他人的長處，是好的。但各地的音樂還是有自己的特色，例如我們新加坡的音樂包含東西方和多元種族元素，孫燕姿的《神奇》如果讓中國大陸或台灣歌手演唱，少了說服力。中國大陸有著深厚的文化，音樂可注入地方特色，台灣的音樂則可融入原住民色彩。」
黃子佼則感慨：「我們以前聽《愛如潮水》，會留意這個曲子是黎沸揮的，然後到新加坡時會去找黎沸揮的專輯，也會去找他為其他歌手寫歌。幾年前李榮浩出現在金曲獎入圍名單上，大家的反應是『他是誰？』，我請他來我的活動，了解他怎麼成長、發光，才恍然原來他幫很多人寫歌。可是現在新一代的歌迷和主持人對這些事情沒那麼熱衷，對區域的探索少了，可能大家關注的事情太多，就各自為政，各自安好。」
現在有不少港台歌手出現在中國大陸的音樂綜藝節目，黃子佼坦言雖然有一些交流，但得利的還是電視台。他嘆說：「歌手到最後各忙各的，沒有合作的意願，節目做完之後，沒有留下長遠的回憶和影響。電視台賺到了冠名，但音樂圈賺到了什麼？這是有點可惜的。」
圖、文：聯合早報
