沙盒影武堂创办人吴宇烽（上）和熊慧婷希望培养特技人才，推动新加坡的动作特技生态。 （吴先邦摄）
（新加坡讯）秉着推动新加坡动作特技生态，提升特技水平的信念，吴宇烽和熊慧婷2021年创办特技学校沙盒影武堂。然而，这些年不少团员因生计离开，学校如今更因资金枯竭面临关闭。两人仍未放弃，除了努力筹钱，更在筹拍一部动作影集，目标只有一个：打破“新加坡拍不出好动作戏”的偏见。
山不转路转，路不转人转，但若人转了还处处碰壁，下一步又该往哪里去？
新加坡特技学校沙盒影武堂（Sandbox Training Ground，以下简称“沙盒”）11月中在社交媒体发出求救信号。创办人之一、动作指导兼演员吴宇烽（Peps Goh，31岁）贴文直言：资金已枯竭，租金付不出，学校濒临倒闭，正在寻找一位热爱艺术的“新加坡Bruce Wayne”出手相助。文中提及DC超级英雄电影《蝙蝠侠》中的富豪Bruce Wayne（布鲁斯韦恩）并非玩笑，而是在走到破产边缘前，最后一次用力敲门。
求救信号发出后，新加坡艺人郑各评留言：“真的很心痛。我们这个行业真的需要像沙盒这样的影视动作特技学校。在（影视圈的）许多方面，我们已远远落后周边地区，这是事实，不需要粉饰。”
沙盒影武堂占地约2700平方英尺，地上铺了富有弹性的特制训练地板，上方架设了吊威亚设备。（吴先邦摄）舞台剧演员陈芮珊标注各大政府机构，公开呼吁关注此事。她写道：“沙盒一直为本地艺术界做出贡献，恳请大家重视，并给予这批优秀人才应有的支持。”与创办人吴宇烽有私交的演员陈邦鋆也留言打气：“谢谢你一直奋战。”
据了解，曾主动到沙盒接受训练的新加坡艺人包括郑颖、“才华横溢出新秀2024”季军仲伟杰、“娜娜”陈雯诗、陈伟恩、郑主恩、陈思帆（前名陈芷尤）和吴清梁等。
沙盒影武堂是本地唯一开放给演员练习吊威亚的训练空间，郑颖（左）曾在这里受训。（取自沙盒影武堂网站／Ramus Koh摄）
靠众筹可再撑两三个月
沙盒启动了众筹（crowdfunding），希望有所转机。《联合早报》11月底走访位于黎本园（Raeburn Park）10号的沙盒时，校方透露现有的众筹资金能让学校暂时“续命”再撑两三个月。尽管如此，学校仍身处苟延残喘的边缘。
这是记者第一次走进沙盒。这个约2700平方英尺，比三个羽球场略大的训练空间，月租与营运开销加起来近1万7000元。脚下是一片富有弹性的特制训练地板；在新加坡，拥有这类奥林匹克级体操地板的场地大多只对体育国手开放，热爱翻腾动作的大众往往无处可练。再抬头，上方架设了吊威亚（谐音wire，即钢丝绳）设备；这是新加坡唯一开放给演员练习吊威亚的训练空间。
训练空间上方架设吊威亚设备。（吴先邦摄）吴宇烽和动作演员熊慧婷（37岁）席地而坐接受访问。两人育有3岁女儿和1岁儿子，而他们另一个共同孕育的“结晶”，便是这所2021年创立的学校。
记者劈头提起众筹，询问两人的心情，现场静默了片刻。之后吴宇烽先开口：“算是看到一点希望吧。老实说，发起众筹的当下，我并不觉得大家会真的愿意付出。把想法说出来很容易，大家都会生气，会怨有关当局应该帮忙，嘴上支持太简单了，但要真正自掏腰包，我原以为不会有太多人在乎。”
熊慧婷补充：“这几年在各种活动上，常有人对Peps说‘有机会会来’，但大多只是停留在口头，真正出现的人并不多。所以他一直处在一种既抱着希望却又一次次失望的状态。”
眼前最现实的问题依然是“去或留”。吴宇烽不讳言：“现在收掉，亏得还少，若继续撑而情况没改善，未来亏的只会更大。”
系统性培养特技团队
先追溯两人创办沙盒的起源与初衷。
吴宇烽踏入特技行业，是从17岁当跑酷选手开始。因为擅长翻腾，他被找去拍广告，随后接下人生第一份替身工作——从摔角擂台高处后空翻，人肉砸向对手。工作机会接踵而来，也让他看到这个行业的乱象。“常常没有排练，到了现场才被问‘这里跳不跳？’，不跳就没工作。”他在这样的环境摸索了六年。
他渐渐意识到，若无人推动改变，新加坡的动作特技生态不会前进。自觉“不是男主脸”的他决定退到幕后，专注动作指导与编排，培养人才。
吴宇烽与熊慧婷制作了一部六段式、多类型的短片选集（anthology），从融合动作的喜剧、浪漫、写实到超能力，题材皆有，以此作为团队的作品集。疫情期间，他们透过Zoom举办试映会，也将作品投向海外影展，意外获得不少回响。
吴宇烽（左）和熊慧婷认为专业的特技团队必须有系统地培养。（吴先邦摄）随后，吴宇烽承接了两部含动作戏的英语剧集“Muay Thai Girl”和“Nightwatchers”。制作方愿意投入资金，动作戏质感明显提升，让他看到“事情确实有希望”。但同时，他也更清楚地看见结构性问题。“那时全组只有我一个人在做动作指导，朋友们是来当替身或协助。摄影、美术、化妆都有完整团队，唯独特技往往由一人承担，其实特技本质上是一项需要协作的团体运动。”
正因如此，他萌生念头：必须创办一所学校，系统性地培养特技团队。
合适训练场地不易找
另一方面，为“Nightwatchers”租场地排练的经验，让现实问题迅速浮现——纵使制作方支持演员事前受训，场地租金却高得难以为继。吴宇烽说：“两天的租金就能花光全部排练预算。”他意识到：若要让训练与制作可持续，团队必须拥有自己的场地。
吴宇烽（左）和熊慧婷育有一对儿女，他们的另一个“结晶”是2021年创立的沙盒影武堂。（吴先邦摄）熊慧婷也有自己的体悟。作为演员，她深知武打与特技绝非外界想象的“简单动作”，一句“滚下楼梯”听来容易，做起来却完全不是那回事。过去缺乏训练却硬着头皮上阵，她曾被吴宇烽“念”：“你一受伤可能半年不能工作，你要为了区区100元冒这个险吗？”她起初不以为然，在一次次摔打过后才真正明白，若训练足够，原来一切都可以有更好的执行方式。
秉持着两人的信念，沙盒影武堂正式诞生。
合适的场地不好找。要装设威亚设备，场地必须有足够高度，许多地点不是不允许，就是条件不符，或是租金过贵。熊慧婷说：“我们几乎每年都在找更合适的地方，但始终找不到。”
放弃到好莱坞工作机会
吴宇烽踏入这个行业不久后，就看见新加坡动作特技圈反复出现的困境：资深替身撑不住生活的压力离开，新人身手不到位，动作不好看，制作方自然不愿投入，酬劳越压越低。也有演员想拍动作片却不肯接受训练，临时抱佛脚难以成器。吴宇烽认为，只有演员普遍受过训练，作品水准随之提升，制作方愿意投入，行业才能进步。
他更希望同行不要抢同一小块地，而是一同耕田，“产量多了，每个人都有东西吃。”
新加坡动作特技行业若要开花，吴宇烽认为要有三大支点：演员训练、作品水准，以及实力坚强的特技团队。演员训练是为了提升整体动作基础，让动作片不再只是靠少数几个人撑场。作品水准方面，他和团队努力将更有系统的彩排流程带入制作中。
至于特技团队的整体实力，吴宇烽2023年赴美国参加好莱坞知名动作指导Walter Garcia（沃尔特加西亚）每隔两三年主办的五周特训营。课程免费，但学员须自付机票与住宿，他凭实力通过选拔，成为24名学员中唯一的亚洲代表。这一“门票”足以让他在当地获得不少工作机会，但他选择回新训练团队。
不少团员因生计考量而离开，吴宇烽认为留下来的都是和他一样的疯子。（吴先邦摄）他把在好莱坞的所学浓缩成12周课程教导团队，那段时间，他感受到大家的水平显著提升。只不过，他也面临现实的狠狠一击——有核心团员因“吃不饱”离开，最终留下来的只剩极少数。他苦笑说：“没办法，吃不饱也没办法，养不饱他们也是我们的错。”
吴宇烽和熊慧婷陷入各种拉锯中——场地租金高昂，训练需要投入，演员收入有限，团队不断缩编。吴宇烽说：“我们把片酬拿来贴租金，大家拼了命，没回报也没认同。会留下来的，都是和我一样的疯子。”
他们的理想是训练出稳定的团队，即使吴宇烽不在场，整个系统也能运作，但至今一直达不到这个目标。吴宇烽叹：“每两年辛苦训练出来的核心成员，一批批为生计实际考量离开，办课也没人能上，我们始终无法把团队扩编。”这正是沙盒如今最痛的根源。
若有机会重来……
采访尾声，记者问：“如果可以重来，你们还会做同样的事情吗？”
吴宇烽想了想说：“我觉得还是会，因为我做这些，不完全是为了结果或者得到认可。有认可当然重要，因为它能带来资源去做更多事。但归根到底，我希望80岁躺在病床上的时候，不会在想：如果当初有试一下，会不会不一样？”
他提到父亲得知学校可能要倒闭时，只说了一句“此天之亡我，非战之罪也”。“这句话对我很重要。至少我可以对自己说：不是我没有努力，我已经把全身全心都放进去了。如果拼到最后，社会告诉你‘不需要’，那是另外一回事。”
熊慧婷则说：“这段时间，我们也因为沙盒得到很多机会，有导演、演员愿意相信我们，作品也有成长，所以我不会说完全不值得。如果重来，地点和布局一定会重新考量。”
熊慧婷认为经营沙盒影武堂虽然艰难，但这个地方也为他们开启了许多工作机会。（吴先邦摄）
若无起色考虑海外发展
即便前景未卜，两人仍规划了“最后一搏”。从现在至明年5月，他们希望招募一批愿意长期训练的演员，每周固定练习，明年6月进入密集排练，7月开拍一部八集短篇动作影集，争取在9月前完成。吴宇烽说：“我们的目标只有一个，把动作戏做到好到无人能否认，让人再也不能说新加坡拍不出好动作。”
到时如果仍无起色，吴宇烽说会认真考虑赴海外发展。“有朋友叫我去台湾，说那里机会很多，他给我五年，相信我可以拿一座金马奖。到那时候，我再回来（新加坡）讲一些话，可能就比较有人会听。”
访问过程中，记者感受到两人虽面临放弃，却始终不死心，努力奔走于出租方与各机构之间，为沙盒争取一线生机。沙盒最终能否挺过难关？把青春、积蓄与家庭都押上的两位创办人，能不能把愿景撑到最后，让山转、路转，人也转？
无论如何，我们都应该记得新加坡有过这样一个地方。这里，曾站着想为新加坡特技行业倾尽全力的人。
图、文：联合早报
