2024年9月9日，新加坡文化、社區及青年部長唐振輝在國會書面答覆官委議員烏莎拉妮關於為藝術工作者制定技能和薪資指南問題。
以下內容為新加坡眼根據國會英文資料翻譯整理：
92 烏莎拉妮（官委議員）女士詢問文化、社區及青年部長：是否有計劃制定或牽頭制定任何舉措，為藝術工作者制定全面的技能和薪資指南，以確保為藝術界成員提供有競爭力的薪資，並改善各藝術團體吸引和留住人才的情況。
唐振輝（文化、社區及青年部長兼律政部第二部長）先生：新加坡充滿活力的文化藝術界多年來不斷發展壯大。我們打算繼續培育這一行業，使其不斷發展壯大，以滿足社會對藝術和文化的需求。同時，它還提供了多樣化的工作角色和工作機會，以及多種職業發展途徑。
藝術行業和藝術工作者的收入一直在增長。
我們的藝術行業不斷發展壯大，反映了藝術從業人員的才華和勤奮，以及政府對藝術行業的持續投資，以維持和培育其發展。例如，在新冠疫情期間，政府採取大量干預措施來大力支持藝術界。我們推出了總額7500萬新元的「文化藝術振興配套」（Arts & Culture Resilience Package），幫助維持藝術公司得以持續發展，並保留行業內的工作崗位，包括自僱人士。去年，當我們全面恢復活動時，它還為該行業注入活力，幫助其從疫情中恢復過來。
在政府、藝術界和私營部門的共同努力下，藝術行業得以恢復增長。藝術行業的名義增加值從2020年的7.4 億新元回升到2022年的9.1億新元。這幾乎回到了2019年新冠疫情之前的9.5億新元的水平。
2018 年至 2023 年間，藝術行業全職就業居民的名義月總收入中位數也增長了26.5%。這高於全國名義月總收入中位數的增長率，後者同期增長了 17.1%。
政府打算通過《藝術藍圖2.0》（Arts Plan 2.0）（將在下文詳細闡述）和其他舉措，進一步推動藝術行業的發展。我們可以利用各種機會，例如改進技術，使藝術家更容易與世界各地的觀眾分享他們的作品。政府致力於與藝術行業合作，幫助我們的藝術家利用這些機遇，獲得可持續的、有競爭力的生計。
政府認為，在藝術領域創造良好的就業機會需要多管齊下。這與制定薪資指南本身無關。相反，要為藝術家創造良好的就業機會，就必須建立一個具有競爭力和可持續發展的藝術部門，並為其奠定堅實的基礎。而這又需要三個組成部分：實力雄厚的藝術公司和代表各種藝術形式的熟練從業者，以及支持並願意為本地藝術消費買單的廣大觀眾群體。根據我們的《2023-2027年新加坡藝術拓展藍》，國家藝術理事會 (NAC)的目標是推進這三個事業的發展。
實力雄厚的公司。首先，我們需要加強新加坡藝術公司的實力。實力雄厚的公司將能夠為藝術工作者提供更多更好的工作機會和更高的薪酬。我們的起點很高。過去幾年，藝術公司的數量有所增加，從2019年的約3,700家增加到2022年的4800多家，這表明許多公司認識到對藝術產品和服務的需求依然強勁，藝術家們也準備成立公司來從事藝術創作。
國家藝術理事會為幫助我們的藝術公司發展提供了支持，無論是通過主要輔助計劃（Major Company Scheme）等組織計劃，還是通過滿足不同目的的各種項目資助。實力雄厚的公司在整個生態系統中具有重要意義，因為它們為我們的藝術家提供了磨練技藝並在本地和國際上獲得認可的機會。
新加坡爵士協會（JASS）就是一個例子，該協會由新加坡文化獎獲得者傑里米.蒙泰羅（Jeremy Monteiro）於2016年創立。爵士協會的願景是擴大爵士樂社區，推進爵士樂教育，並通過其外聯工作將爵士樂帶給新的聽眾。多年來，國家藝術理事會通過項目和組織資金為爵士協會提供了支持。如今，爵士協會已成為藝術界的中流砥柱，他們將回饋社會和培養下一代音樂家作為其使命之一。
例如，新加坡爵士協會（JASS）曾多次與許凱翔（Rit Xu）合作演出。許凱翔（Rit Xu）是新加坡傑出的長笛演奏家，曾於2022年獲得新加坡國家藝術理事會頒發的青年藝術家獎，並被譽為首位在美國爵士樂獨奏比賽中獲獎的東南亞人。通過這樣的機會和其他許多機會，許凱翔得以在實踐中不斷磨練自己，在每一次演出中完善自己的技藝，並自2023年起一直隨「張學友 60+ 世界巡迴演唱會」進行世界巡演。
熟練的從業者。第二個方面是培養一批能夠勝任這些工作的熟練從業人員。多年來，政府已投入大量資金，建立本地藝術人才庫。例如，我們設立了藝術教育機構，如藝術學院和新成立的新加坡藝術大學。這些學校培養了一批具有前瞻性、才華橫溢、技能紮實的藝術畢業生，他們進入藝術界時已經做好了準備，可以貢獻自己的力量，分享自己獨特的聲音和觀點。
同樣重要的是，已經進入該行業的藝術工作者能夠進一步提升技能，並保持與時俱進。新加坡藝術理事會為藝術工作者提供繼續教育和培訓支持，以便藝術工作者能夠不斷提高技能。我們推出各種計劃，幫助藝術工作者掌握新興技能，確保他們的競爭力和就業能力。
為了最大限度地提高就業能力，我們的目標是幫助藝術工作者不斷提高技能。首先，藝術工作者需要了解自己需要掌握哪些技能。我們已經推出了一些舉措，如國家藝術理事會和新加坡精深技能發展局（SkillsFuture Singapore）於2023年聯合推出的 「藝術技能框架」（Skills Framework for Arts）。這些結構化框架有助於幫助從業者了解技能需求，提高自身能力，開闢自己的職業道路。
其次，當從業人員了解自己需要掌握哪些技能後，國家藝術理事會會提供幫助，幫助他們掌握這些技能。例如，國家藝術理事會推出了新的培訓舉措，如後台管理事務（Backstage Affair）學徒試點。該計劃允許學徒通過實際製作中的親身體驗，學習舞台和製作管理的技巧，為他們提供寶貴的工作機會，讓他們掌握新技能，積累工作經驗。
通過這些戰略，我們將確保我們的藝術工作者能夠很好地利用現有的工作機會。
培養觀眾。最後，我們需要觀眾支持並願意為藝術付費。對藝術和文化有健康的需求是確保藝術公司和藝術家繼續獲得機會的關鍵。這不僅有利於我們的藝術家，也有利於我們的社會，促進社會和情感的健康發展，與我們的根和社會的聯繫。
根據「新加坡藝術拓展藍圖」（Our SG Arts Plan）（2023年至2027年），我們正在為新加坡人創造更多參與和支持藝術的途徑。例如，「藝術處處@社區發展理事會」（ArtsEverywhere@CDC）是新加坡藝術理事會與五個社區發展理事會之間的合作項目，旨在將高品質的藝術體驗帶到主要的中心節點（如淡濱尼中心和大巴窯中心）。通過每月的演出和活動，我們的目標是讓新加坡各社區的 50,000 多名居民參與其中，大大擴大新加坡人支持本地藝術家和藝術團體的機會。這一舉措也為藝術家和藝術團體創造了就業機會，幫助他們接觸新的觀眾以擴大觀眾基礎，並提高人們對其藝術形式的認識。
國家藝術理事會還支持藝術公司和藝術家接觸新的觀眾和市場。這有助於藝術家提高他們的地位和市場競爭力。例如，在視覺藝術領域，國家藝術理事會一直致力於提高新加坡視覺藝術家在國際舞台上的知名度，支持他們擴大影響力，吸引新的觀眾和收藏家。2024 年，國家藝術理事會支持眾多藝術家參加海外展覽和雙年展，其中包括趙仁輝（Robert Zhao）、何銳安(Ho RuiAn)、巴尼（Bani Haykal）、扎琳娜·穆罕默德（Zarina Muhammad）等。國家藝術理事會還支持藝術畫廊在重要的國際博覽會上展示新加坡藝術家的作品，包括首爾弗里茲藝術博覽會（Frieze Seoul）、巴黎亞洲藝術博覽會（Asia Now） 和台北當代藝術博覽會（Taipei Dangdai）。
國家藝術理事會還支持我們的本地作家尋找國際讀者。例如，國家藝術理事會與出版商合作參加 「2023 年法蘭克福書展」。據出版商報告，展會後共售出14份版權，包括名創（Marshall Cavendish）和世界出版社（World Scientific）分別出售的新加坡文學作品和兒童圖畫書的版權。此類交易是國家藝術理事會幫助我們的作家實現智慧財產權貨幣化、找到更廣泛的受眾並增加收入的努力的一部分。
有了更廣泛的受眾和強勁的需求，我們就能夠建立一個強大的生態系統，為實力雄厚的公司提供支持，為藝術工作者提供良好的工作機會。
改善藝術工作者就業結果的工作一直在進行。今年早些時候，我們宣布政府將在現有資金的基礎上，根據「新加坡藝術拓展藍圖」（Our SG Arts Plan）（2023年至2027年），在未來四年內再投資1億新元用於發展藝術行業。這將支持我們努力擴大藝術受眾、培養藝術工作者和加強健全的生態系統，所有這些都將有助於在藝術領域為新加坡人創造良好的就業和工作機會。
第92號問題的注釋：
1.資料來源：新加坡統計局
2.資料來源：綜合勞動力調查，人力資源研究及統計處，人力部。引用的數字是指全職就業居民的名義月總收入中位數（包括僱主公積金）的累計變化。按實際價格計算，藝術和文化部門在同一時期的增幅為10.7%，而全國增幅為2.5%。
3.趙仁輝— 威尼斯雙年展；何銳安—巴黎蓬皮杜藝術中心聯展；巴尼—釜山雙年展；扎琳娜·穆罕默德—光州雙年展；林育榮（Charles Lim）—第11屆亞太三年展（布里斯班）。
以下是英文質詢內容：
Ms Usha Chandradas asked the Minister for Culture, Community and Youth whether the Ministry has any plans to develop or lead any initiatives to create comprehensive skills and salary guidelines for arts workers so as to ensure that competitive salaries are provided to members of the arts community and to improve talent attraction and retention within the various arts groups.
Mr Edwin Tong Chun Fai: Singapore’s vibrant arts and culture sector has grown over the years. We intend to continue to nurture the sector to evolve and develop to meet our society’s artistic and cultural needs. At the same time, it also presents a diverse range of job roles and work opportunities, along multiple career pathways.
The arts sector and incomes of arts workers have been growing.
The evolving strength of our sector reflects the talent and industriousness of our arts practitioners, along with the Government’s continued investment in the arts sector to sustain and nurture its development. During the COVID-19 pandemic, for example, the Government intervened heavily to support the sector. We rolled out the $75 million Arts and Culture Resilience Package which helped to sustain arts companies and preserve jobs, including for self-employed persons, within the industry. It also provided a boost to the sector, helping it emerge stronger from the pandemic when we fully resumed activities last year.
With the Government, arts community and private sector working together, the arts sector has been able to resume its growth trajectory. The nominal value-added of the arts sector rebounded from $740 million in 2020 to $910 million in 2022. This is nearly back to the pre-COVID level of $950 million in 20191.
Median nominal gross monthly incomes for full-time employed residents in the arts sector have also increased by 26.5% between 2018 and 2023. This is higher than the rate of growth for national median nominal gross monthly income, which increased by 17.1% over the same period2.
