《新畫彩》視頻系列記錄五名中青年畫家，用不同創作媒介畫作，表達他們對新加坡生活的觀察。受數碼科技影響，他們的藝術觀點與技巧更現代新穎。
新加坡邁向城市化之後，在組屋區成長，經過網際網路洗禮的青年畫家通過怎樣的繪畫手法表現城市的變遷，傳達他們對日常生活的觀感與想像？他們的藝術觀點和技巧，與上一代畫家有何不同？
這是本地獨立導演林少鵬（56歲）與zaobao.sg合作，由Filmat36拍攝製作中文紀錄短片《新畫彩》（Sing Artistry，附英文字幕）系列的動機。
由林少鵬擔綱導演的《新畫彩》（Sing Artistry）共四集，每集10分鐘，訪問五位新銳畫家——沈成枝（53歲）、楊子揚（27歲）、劉軒齊（44歲）、林加淇（24歲）和張富銘（31歲），看他們如何以更具現代感，更新派的手法，呈現時代的蛻變，畫出另一種新加坡風貌。
第一集：水彩畫家沈成枝
【新畫彩】第一集沈成枝：用水彩販賣歡樂 於4月3日（早上11點30分播出）
水彩畫家沈成枝來自馬來西亞麻坡，自南洋藝術學院畢業後定居新加坡。他通過畫作把快樂帶給大家，其畫充滿幻想，遊戲與多媒體元素，魚不一定在水中游，可在天上飛。他的創作靈感來自兒時記憶與寫生觀察。畫里的西瓜小男孩是自我的化身。新作以新加坡地標建築融入有趣的元素，記錄之餘，加入自己的想法。
沈成枝水彩畫作為舊加冷機場大廈融入賽龍舟的幻想元素。
第二集：油畫家楊子揚
【新畫彩】第二集楊子揚：在油畫中表達幽默
於4月10日（早上11點30分播出）
全職畫家楊子揚的油畫取材自日常生活與平凡人物。在鄰里組屋區長大的楊子揚，畫街坊安哥安娣或者陌生人的表情，畫出不一樣的美感。有人說他畫里的人物愁眉苦臉，楊子揚認為是老百姓感覺生活疲憊但仍保持拼搏的精神。他也畫住家樓下的巴剎、咖啡店、垃圾桶、塑料椅、4D馬票等，表達他的情緒。
楊子揚的油畫《集中精神》（2018）畫下棋與圍觀的安哥，畫出不一樣的美感。
第三集：膠彩畫家劉軒齊
【新畫彩】第三集劉軒齊：：炭條的古樸質感
於4月17日（早上11點30分播出）
劉軒齊畢業自中國上海理工大學藝術設計學院，2009年從平面設計師轉行當全職畫家。他是大華銀行繪畫比賽新加坡資深組得主，對新加坡多元文化底蘊產生興趣。他的創作媒介以亞克力膠彩與炭筆為主，移動的雲朵和原地的石獅為主要意象，讓傳統與現代對話，也是他於2006年移民後與新加坡的對話。他認為，南洋精神是獅子精神，作品穿插波普藝術元素的現代感。
劉軒齊膠彩炭筆畫《逐雲追夢》以移動的雲朵和原地的石獅為意象。
劉軒齊膠彩炭筆畫《逐雲追夢》以移動的雲朵和原地的石獅為意象。
第四集：版畫家林加淇和張富銘
【新畫彩】第四集林加淇張富銘：只要一把刀就可以做藝術
於4月24日（早上11點30分播出）
畢業自拉薩爾藝術學院主修版畫，林加淇取材於組屋生活特色，以及有趣的細節，如停車場、走道、窗口、燒金紙桶等，採用水泥和細沙作刻板，因為組屋就是混凝土建築。她也在木版上雕刻並加色。
林加淇的版畫《喂貓的人》描繪組屋區日常景象。
同樣畢業自拉薩爾主修版畫的張富銘，傳承上世紀五六十年代社會寫實畫派，以黑白木刻版畫直指社會現象，反映人與飯碗的關係，以及新加坡人望子成龍，往上攀爬的風氣，傳達現代生活的不確定性，很有力量。
張富銘的黑白木刻版畫《交易》。
記者：黃向京
