
新加坡:人工智慧(AI)雖然在幫助新加坡的音樂工作室提高生產速度並降低成本,但業內人士表示,這也導致了項目預算的下降,並嚴重擠壓了創意專業人士的生存空間。
幾家公司告訴 CNA,客戶越來越多地轉向 AI 生成的音樂和配音,導致項目預算降低,並改變了人們對創意工作成本的預期。
一些公司報告了不同程度的預算壓力,降幅在 10% 到 40% 之間,某些項目的預算削減幅度甚至高達 60%。
然而,他們認為,問題不僅僅在於技術取代人力,而在於 AI 正在重塑人們對創意工作價值的認知。
創意產出的顛覆
幾十年來,新技術一直幫助音樂工作室工作得更快、更高效。
數字音頻工作站取代了模擬磁帶機,而雲服務實現了遠程協作。這意味著製作周期縮短,成本降低。
但音頻製作公司 plusONE 的董事總經理兼創始人 Donny Pereira 先生認為,AI 代表了一種截然不同的轉變。
「隨著 AI 的出現,不同之處在於它涉足了創意產出……這反過來決定了人們對人類產出價值的感知,」他說道。
Pereira 先生表示,在過去兩到三年里,儘管製作的內容數量在持續增長,但 plusONE 的部分項目預算削減了高達 60%。
挑戰的一部分在於,AI 工具允許客戶在接觸工作室之前,先自行生成粗略的音樂概念或配音。
「如果預算的壓縮是從頂層開始並向下滲透的,那麼我們就是第一個被砍掉的部分,」他說道。
AI 配音:更快、更便宜
AI 生成的聲音在音樂製作、廣告和內容創作中正變得越來越普遍。
曾經需要配音演員、錄音室錄製和多輪修改的任務,現在幾分鐘內即可完成。
「現在要求使用 AI 聲音而不是真人聲音的請求更多了,」Pereira 先生說。

音頻製作公司 plusONE 創始人兼董事總經理 Donny Pereira 先生在接受 CNA 採訪時表示:「我們可以快速地即時更改。我們可以用一個人的成本做十遍。這在流程、時間和預算方面提供了很大幫助。」
但他補充說,許多配音人才、音樂人和自由職業者現在正感受到衝擊。
據 Pereira 先生介紹,由於客戶越來越多地要求 AI 生成的替代方案,plusONE 對自由職業者的使用量減少了約 20% 到 30%。
「整個人才社區的生態系統都受到了 AI 使用的影響,」他說道。
工作室的生存之道
雖然一些本地工作室將 AI 視為威脅,但另一些則將其納入工作流程。
在 Zynth Studios,AI 被用於生成音樂創意和模型,幫助作曲家在開發階段快速推進。
創意總監兼首席作曲家 Muhammad Zahin Anwari 表示,在截稿日期緊迫時,AI 非常有用。
「當我們為客戶的項目提案創建模型時,時間線非常短,」他說道。
「在需要快速產出工作時,AI 絕對非常有幫助。」
該公司還利用 AI 探索和弦進程、分析音樂參考資料並克服創作瓶頸。
但 Zahin 強調,這項技術僅被用作助手。
「我相信 AI 是輔助藝術家的工具,而不是完全取代我們在音樂中的整個工作流程。」
客戶最終還是回歸人類
儘管 AI 的能力在增強,但工作室表示,客戶往往對完全由 AI 生成的音樂和配音感到不滿。
Zahin 先生表示,Zynth Studios 收到客戶反饋,認為 AI 生成的聲音缺乏情感和真實感。
「我們收到過這樣的抱怨……認為聲音不夠自然,或者缺乏表現力,這很正常。因為它不是人類,」他說道。
該公司還發現,即使客戶無法立即解釋原因,他們也經常難以與 AI 生成的音樂產生共鳴。

Zynth Studios 創意總監兼首席作曲家 Muhammad Zahin Anwari 表示,AI 可以加快音樂製作速度,但它仍然是一個工具,而非人類創造力的替代品。Zahin 說:「客戶總是說他們不確定為什麼聽起來不好。」
「這就是最真實的答案。他們只是不確定為什麼無法產生共鳴。」
Zahin 認為,這是因為 AI 仍然難以複製塑造創意作品的人類經驗。
「機器無法體驗痛苦。機器無法體驗犧牲。(它們)無法體驗對某種東西的渴望,甚至無法為失去而哀悼,」他補充道。
人類創造力變得更有價值
音樂代理公司 Cross Ratio Entertainment 也經歷了項目預算的下降,估計過去幾年的降幅在 10% 到 30% 之間。
助理經理 Lim Yinghui 表示,文案撰寫、轉錄、翻譯以及某些營銷資產的創建等任務越來越多地由 AI 工具處理。
與此同時,客戶繼續尋求依賴人類創造力和關係的藝術發展、品牌塑造和社區建設等服務。
Lim 女士表示,AI 的興起最終可能會增加人們對真實創意作品的欣賞。
「儘管技術可以提高效率,但重要的東西,如文化、敘事、藝術表達,仍然來自人類,」她補充道。
「真實的創意者反而變得更有價值了。」
下一代創意人的出路在哪裡?
對於一些工作室來說,更大的擔憂不在於當今已成名的專業人士,而在於未來的創意人。
Pereira 先生質疑,如果許多入門級任務都被自動化,未來的作曲家和聲音設計師將如何培養技能。
「隨著自動化,我們正進入一個入門級和中級勞動力變得模糊、甚至可能不再被需要的時代,」他說道。
「你不可能一夜之間醒來就變成高級作曲家或高級聲音設計師,你必須經歷學習曲線,學習藝術。如果一切都自動化了,我們從哪裡開始?」
業內人士還呼籲,應就 AI 的倫理使用制定更明確的指南,加強對創作者的保護,並就該技術如何應用於創意工作開展更多教育。
他們表示,需要更多與 AI 相關的培訓和教育,並強調學生應繼續從基礎開始學習音樂和創意工作的基本功。























